Выступления Марена Маре сравнивали с ангельским пением, а про Антуана Форкре, отличавшегося неистовым темпераментом, говорили, что он играл «словно сам сатана».
Этим двум композиторам и будет посвящен концерт 27 сентября, «Два гения. Игра света и тени». Он пройдет в рамках нашего трехдневного фестиваля «Прекрасное барокко» (кстати, первый концерт уже сегодня).
Культурологический клуб для подростков «Что-то об искусстве»: первая встреча уже в это воскресенье
Зовем подростков 14-17 лет присоединиться к дискуссионному клубу, где мы будем обсуждать такие вопросы:
⁉почему это считается искусством?
⁉почему в рамках одной страны могут так различаться подходы к искусству и самой жизни?
Мы будем использовать разные форматы: пробовать вставать на место художников и что-то создавать своими руками, смотреть и обсуждать фильмы, выстраивать конструктивные дискуссии.
На первой встрече 27 сентября в 12:00 поговорим о северных традициях: почему они так хорошо сохранены на Севере, какие традиции интересны Вам. А еще посмотрим фильм про устьцилёмов - одних из самых удивительных хранителей живой северной традиции.
Можно приносить что-то к чаю и приглашать друзей ☕️
▶ Для участия необходимо зарегистрироваться (https://forms.yandex.ru/u/6aa010469029022991b7e6f8) и взять входной билет (https://tickets.mos.ru/widget/membership?membershipId=119&agentId=museum49&date=2026-09-11) в Оранжерейный корпус (бесплатно – по карте «Москвёнок»).
Лаборатория с антропологом, мастер-класс по покадровой анимации и авторские туры: насыщенная программа к выставке «Ненаивное наивное»
К выставке «Ненаивное наивное. Искусство вне правил» – самой одновременно сложной и простой для понимания нашей экспозиции – прилагается наполненная смыслами параллельная программа. Приходите на занятия с антропологом и фольклористом Никитой Петровым, будем разбирать главные оптики: от религии в бытовых вещах до споров о том, кто вообще имеет право называться художником. А с детьми 7+ можно прийти на мастер-класс по покадровой анимации, чтобы освоить новое хобби.
27 сентября, 14:00-16:00
Мастер-класс по покадровой анимации
Стоп-моушн – техника покадровой анимации, для создания которой объект физически перемещают вручную и фотографируют кадр за кадром. С помощью этой техники создаются мультфильмы, клипы, видеоарт и рекламные ролики. Эта техника не требует от автора особых навыков – например, умения рисовать. Для создания ролика нужна фотокамера, терпение и побольше фантазии!
На мастер-классе участники создадут своих героев, познакомятся с особенностями технологии и создадут ролик в технике перекладной анимации. Героями анимационного ролика станут вдохновленные выставкой животные, созданные в рамках мастер-класса.
Все расходные материалы предоставляются, а животных можно будет забрать с собой.
26 сентября, 13:00
Авторский тур с антропологом и фольклористом Никитой Петровым
Авторский тур предлагает прочитать выставку «Наивное ненаивное» как пространство встречи разных культурных языков: народной традиции, религиозной образности, самодеятельного творчества, массовой визуальности и личной памяти. Экспозиция будет рассмотрена через антропологические и фольклористические понятия: вернакулярность, копирование и вариативность, авторство, любительское творчество, «наивное» и профессиональное, границы между частным и публичным. Участники обсудят, почему икона, рукописная тетрадь, портрет, декоративный предмет или изображение из домашнего интерьера могут быть не только произведениями искусства, но и носителями биографий, желаний, веры, семейной памяти и социальных представлений.
3 октября; 17 октября; 31 октября; 7 ноября
Лаборатория с антропологом Никитой Петровым
Серия занятий в пространстве выставки. Каждая встреча – это лекция и практика на экспозиции. На любую из них можно прийти отдельно, не обязательно посещать все.
Темы:
📚 Вернакулярная религия;
📚 Споры о «наиве»;
🪑 Ридинг-группа «Наивная литература»;
🪑 Ридинг-группа «Живая религия».
После приобретения билета координаторы свяжутся с участниками и направят дополнительные материалы для каждого занятия на почту.
Друзья! До конца этой недели, 27 сентября, вы можете успеть посетить выставку замечательного русского живописца Леонида Милованова. Художник безвременно ушёл из жизни в 2024 году, и уход этот ощутим большой потерей для русской живописи и русского искусства в целом. В этом году Леониду Леонидовичу должно было исполниться 60 лет.
🎨 В экспозиции работы разных лет: пейзажи, портреты, натюрморты.
Леонид Милованов — наследник и убеждённый последователь традиций русской академической реалистической школы живописи, выдающийся мастер пейзажной и портретной, всегда и только — натурной, живописи.
Русская деревня с её непреложным укладом, сезонным течением трудов, с её трагедией и счастьем, современная деревня средней полосы России, — магистральная тема творчества Леонида Милованова.
До 27 сентября 2026 года
Ср — Вс, с 12:00 до 20:00
Никитский бульвар, д. 7
Подробности и билеты: https://www.domgogolya.ru/exhibitions/22556/
#выставка@domgogolya
«Слава не может дать наслажденья тому, кто украл ее, а не заслужил; она производит постоянный трепет только в достойном ее».
Н.В. Гоголь «Портрет».
Продолжаем знакомить с произведениями, представленными на выставке «Между словом и образом: Гоголь в иллюстрациях и цитатах» в арт-пространстве «Новое крыло» Дома Гоголя.
На выставке, помимо цикла к «Запискам сумасшедшего» Юрия Ивановича Чарышникова (1947—2022), показаны несколько его иллюстраций к повести «Портрет». За свою жизнь художник обращался к текстам писателя много раз. В одном из интервью Юрий Иванович говорил: «С творчеством Гоголя у меня связаны представления о фантасмагории. Он с легкостью проникает в разные измерения и в разные пространства». Так и образы, созданные графиком, существуют в особом пространстве, далеком от реальности. «На мой взгляд, работа в искусстве без мистики и метафизики невозможна. Потому что мы создаем мир несуществующий», — подчеркивал художник.
Выставка — совместный проект Дома Гоголя и Музея-заповедника «Остафьево» — «Русский Парнас», продлится до 4 октября.
⏰Часы работы:
Ср - Пт с 12:00 до 20:00
Сб - Вс с 12:00 до 18:00
Билеты: https://bilet.mos.ru/event/684742257/
Присоединиться к экскурсиям по выставке:
📅 27 сентября и 4 октября в 13:00
Билеты: https://bilet.mos.ru/event/691182257/
#выставка@domgogolya
🖼 Ю.И. Чарышников. Из цикла иллюстраций к «Петербургским повестям». 1984. Из фондов Музея-заповедника «Остафьево» – «Русский Парнас».
ВДНХ
27 сентября воскресенье
🐎 Выбираем лучшую вятскую лошадь: чемпионат «Вятка Московии» на ВДНХ
Уже завтра, 27 сентября, вятская порода, чьи предки преодолевали тысячи километров, а имя знакомо каждому читателю «Мертвых душ» Гоголя, станет главной героиней большого события на ВДНХ!
Кремлевская школа верховой езды приглашает гостей на XIII Открытый чемпионат Центрального региона России среди лошадей вятской породы «Вятка Московии – 2026».
📋 В программе:
«Вятка-шоу» — костюмированный конкурс и театрализованная манежная езда под музыку.
Конкур — азартные любительские соревнования по преодолению препятствий.
Выставка-выводка — знакомство с уникальным экстерьером вятки: от дикого окраса с «зеброидными» полосками на ногах до знаменитого темного «ремня» вдоль хребта.
🕑 27 сентября в 14:00
📍 ВДНХ, павильон №52 (Большой конный манеж ЦНКТ (https://vdnh.ru/places/688/))
🎫 Вход свободный!
🐴 Приходите полюбоваться на легендарных лошадей русского Севера!
🏛 ВДНХ в МАКС https://max.ru/vdnh_moscow
Мы в соцсетях https://vdnh.ru/social
27.09 | 17:00
Концерт
Танеев и современники
К 170-летию со дня рождения Сергея Ивановича Танеева приглашаем на концерт, посвящённый композитору и его музыкальному окружению.
Танеев — одна из ключевых фигур русской музыкальной культуры конца XIX — начала XX века. Ученик Чайковского, педагог Рахманинова, Скрябина и Метнера, он оставил после себя не только значительное творческое наследие, но и целую музыкальную школу.
В программе прозвучат произведения самого Танеева и композиторов, с которыми его связывали творчество, дружба и педагогическое общение: Чайковского, Римского-Корсакова, Глазунова, Бородина, Мусоргского, Рахманинова, Метнера, Глиэра, Брамса, Дворжака и других.
В концерте участвуют лауреаты всероссийских и международных конкурсов:
Виктория Жаркова — сопрано
Виктория Гуляева — сопрано
Мария Афонина — сопрано
Александра Башилова — сопрано
Елена Добрянская — сопрано
Алла Равна — контральто
Оксана Гладкова — фортепиано
Приглашаем услышать музыку эпохи, в которой встретились Танеев и его выдающиеся современники.
Билеты:
https://tickets.mos.ru/widget/visit?eventId=144930&agentId=museum41&date=2026-09-27
Адрес:
ул. Ташкентская 9, (м. Выхино, м. Юго-Восточная)
Галерея А3 продлевает приём заявок на зимнюю Арт-ярмарку 8.0!
Если вы давно хотели принять участие — самое время подать заявку. Мы очень ждём ваши работы, идеи и проекты, которые наполнят ярмарку атмосферой искусства, вдохновения и зимнего чуда.
❗️ Крайний срок подачи заявок: до 27 сентября 2026 г.
Принимаемые работы: живопись, графика, керамика, скульптура, ДПИ
Шаблон заявки для заполнения: https://disk.yandex.ru/i/SdbUHpLFqUtjvg
Адрес для отправки заявок: ArtGallery2025@yandex.ru
Порядок рассмотрения:
✅ Заявки принимаются СТРОГО только в электронном виде в формате файла Word (.docx) на указанный e-mail с темой письма «Арт-ярмарка 8.0»
✅ Рассмотрение и отбор заявок длится минимум два месяца
✅ Результаты отбора будут направлены всем участникам по электронной почте
Успейте стать участником Арт-ярмарки 8.0!
#ВЫСТАВКИ_ГКФ
В Галерее классической фотографии открылась выставка фотографий «В объективе/26» – исследование мира через призму трех разных авторов.
Более 120 работ трех авторов, каждый из которых работает в своей уникальной манере:
Роман Формин и его серия «Человечность». Уникальная техника амбротипии: снимки на стекле, созданные вручную с помощью серебра и химии. Это живые, пронзительно честные портреты, возвращающие нас в эстетику XIX века.
Евгений Степанов в серии «Близкие пейзажи» учит видеть магию в повседневности. Его пейзажи – это тихая медитация. После них вы точно начнете замечать красоту в знакомых лесных тропах и полях, мимо которых раньше проходили не глядя.
Владимир Шпрингель и его «Город в абстракции». Здесь архитектура превращается в графическую игру. Автор отсекает лишнее, превращая привычные фасады в сложные визуальные структуры.
Выставка открыта до 27 сентября – отличный повод для культурного выхода.
#фотография #ГКФ #Фотовыставка #КудаПойтиМосква
______________
📍Где: Галерея Классической Фотографии
Москва, Саввинская набережная, 23/1
⏰Часы работы: вт-вск. 12:00-21:00
🌍www.classicgallery.ru
🎟БИЛЕТЫ: https://galereya-klassiches-2022.timepad.ru/event/3945473/#register
❤️27 сентября отмечает день рождения автор Галереи Люмьер – Вадим Гущин.
Фотографией автор начал заниматься в 1988 году, а уже в 1990 его работы показывали на персональных и групповых выставках в России и за её пределами.
Работы Вадима Гущина минималистичны. Их легко узнать по сдержанной композиции и аскетизму. Автор работает в жанре постконцептуального натюрморта, но, его работы не нужно воспринимать как предметную фотографию.
◽️Фотограф скорее использует понятный каждому объект, превращая его в: «…некое абстрактное понятие, идею, в легко узнаваемый и интернационально-унифицированный знак-концепт: как например книга, конверт, таблетка» – рассказывает автор о своём творчестве.
В 2018 году в Галерее Люмьер прошла персональная выставка автора «Из частной библиотеки».
Работы Вадима Гущина также учувствовали в выставках в Русском музее, ГММИ им. А. С. Пушкина, Хьюстонском Центре Фотографии и других институциях.
#ВЫСТАВКИ_ГКФ
В Галерее классической фотографии сейчас настоящий визуальный бум! Если ищете вдохновения, вот два повода заглянуть к нам:
📸 «В объективе/26» — три взгляда на мир. Более 120 работ, где каждый автор — отдельная вселенная:
Роман Формин и его «Человечность»: магия амбротипии (серебро и стекло), возвращающая нас в эстетику XIX века.
Евгений Степанов: медитативные пейзажи, после которых вы начнете видеть магию в привычных лесных тропах.
Владимир Шпрингель: архитектура как графическая игра и чистая абстракция.
Успейте до 27 сентября!
🎞 «Монохромная идиллия» от Варвары Штерн!
В фотопроекте Варвары Штерн фотографии не стоят рядом, как случайные прохожие, а слиты воедино, дышат в унисон, влияют друг на друга, раскрывая идею через неразрывную связь; элемент на одной фотографии находит свое отражение, свое продолжение, свой контраст на другой. Они дополняют друг друга, как ноты в мелодии, и в сумме возникает новый смысл, которого не было бы в каждом по отдельности.
Выставка открыта до 1 ноября.
______________
📍Галерея Классической Фотографии
Москва, Саввинская набережная, 23/1
⏰Часы работы: вт-вск. 12:00-21:00
🌍www.classicgallery.ru
БИЛЕТЫ: https://galereya-klassiches-2022.timepad.ru/event/3945473/#register
ДЖОНУ КОЛТРЕЙНУ — 100 ЛЕТ! 🎷♥️📚
За свою жизнь он успел пройти путь от участника ансамбля Майлза Дэвиса до музыканта, который сам изменил представление о том, каким может быть джаз.
Giant Steps, A Love Supreme и другие его записи стали частью истории музыки. Но, пожалуй, важнее другое: Колтрейн постоянно искал новый язык для импровизации — и продолжает влиять на музыкантов спустя почти 60 лет после своей смерти.
27 сентября в ЭССЕ отметим столетие Колтрейна его музыкой.
На сцене — Мосджаз квартет Дмитрия Мосьпана и Артём Баденко с программой «10 гигантских шагов — великое наследие Джона Колтрейна».
⏰ 27.09 // 20:00
🎟 Билеты — по ссылке: https://clck.ru/3W42t4
ВЫБОР КУРАТОРА
🎫 27 сентября
🎶 SPOKANKI
https://clck.ru/3W4qgP
Свой выбор Spokanki Павел Брюн объясняет через воспоминание о работе в Cirque du Soleil. В пении группы на вымышленном языке он услышал перекличку с приёмом композитора Рене Дюпере, который сочинял для вокалистов и музыку, и слова на несуществующем языке.
Слово Павлу Брюну:
Когда-то давно, в 1992 году в Канаде, где я только начинал работать с Cirque du Soleil, судьба свела меня с выдающимся композитором Рене Дюпере (René Dupéré), с которым мы в дальнейшем счастливо сотрудничали на пяти или шести проектах.
И в работе с Рене я впервые столкнулся с удивительным его приёмом: сочиняя музыку для цирковых шоу, Он сочинял также и несуществующий язык, который давал вокалистам вместе с нотами произведений. Язык, который казался слушателям и зрителям равно-далёким и равно-близким.
Фонемы и междометия сменялись вымышленными словами и фразами… И так ткался и плёлся удивительный узор фантастической реальности.
СПОКАНКИ… Не знаю, знакомы ли они с нашей с Рене деятельностью конца прошлого тысячелетия, но то, что они выхватили из Вселенной «несуществующую азбуку» и сдобрили её мудрой радостью и радостной мудростью, сомнений не вызывает.
Полетим с ними в арктические тропики! И в древнее будущее! Не пожалеете.
⭐️27 СЕНТЯБРЯ | SPOKANKI: СЮРПРИЗ!
Любая музыка, наполненная страстью, по своей природе близка к народной — живой, свободной, лишённой жёстких рамок и формальных аранжировок. В 1970-х многие стремились соединить звучание разных культур и создать нечто универсальное, понятное всем. Но эпоха прошла, и современная world music часто сводится к национальной музыке в коммерчески привлекательной упаковке.
А как вновь найти ту самую живую суть, что бьёт ключом в чёрных спиричуэлс, в скандинавском фольклоре, в балканских танцах, в африканской и океанийской экзотике? Ответ прост — нужно перестать жить в суете цифрового мира и шагнуть в пространство воображения. Например, в Спокан — вымышленную страну со своими законами, языком, культурой, взглядом на одежду, превращающим каждый концерт в мини-спектакль. Путь от Спокана до сцены — это не просто путешествие сквозь пространство и время, это акт внутреннего преображения. Чтобы выйти к зрителю, нужно сначала выйти из Спокана — новым, другим.
Билеты: https://clck.ru/3W4pWg 🎫
Уважаемые коллеги!
28 сентября – 2 октября 2026 г. ГОСНИИР проводит курс повышения квалификации по программе дополнительного профессионального образования «Хранение и исследование сохранности произведений станковой масляной живописи».
Продолжительность курса - 36 академических часов. Формат
обучения – очный. По итогам курса слушатели получат удостоверения о повышения квалификации государственного образца.
В рамках программы обучающиеся смогут прослушать курс лекций и освоить практические навыки под руководством сотрудников ГОСНИИР по следующим темам:
- исследование сохранности произведений станковой масляной живописи;
- превентивная консервация произведений живописи и музейный климат;
- физико-оптические и физико-химические исследования картин и другие.
Учебный курс ориентирован на музейных хранителей, научных сотрудников, и специалистов смежных специальностей, работающих с произведениями станковой масляной живописи.
За дополнительной информацией просим обращаться по адресу:
info@gosniir.ru
Приглашаем на выставку «Агропродмаш-2026»
С 28 сентября по 1 октября в МВЦ «Крокус Экспо» пройдёт 31-я международная выставка оборудования, технологий, сырья и ингредиентов для пищевой и перерабатывающей промышленности.
Более 760 компаний из 19 стран – России, Австрии, Германии, Индии, Индонезии, Ирана, Испании, Италии, Казахстана, Китая, Нидерландов, Польши, Кореи, Беларуси, Сербии, Таиланда, Турции, Франции и Швейцарии – представят:
15 зал: оборудование для переработки мяса, птицы и рыбы, холодильные системы;
14 зал: упаковку, автоматизацию и роботизацию;
13 зал: хлебопекарное, кондитерское и молочное оборудование, линии для напитков;
18 зал: ингредиенты, добавки и специи.
Особый акцент – на решениях полного цикла переработки и теме готовой еды.
В деловой программе – форум «Пищевое машиностроение-2026», Всероссийский форум «Стратегические вызовы АПК: готовая еда» и другие мероприятия. Больше событий по ссылке https://vk.cc/9T8CkU
Где: МВЦ «Крокус Экспо», павильон 3
Когда: 28–30 сентября 10:00–18:00, 1 октября 10:00–16:00
Ваш билет https://vk.cc/c6kxOj
Приглашаем на выставку «Агропродмаш-2026»
Выставка «Агропродмаш-2026» обещает стать событием важным, интересным и полезным для бизнеса. Более 750 компаний из 19 стран подтвердили участие! Списки опубликованы на сайте выставки.
Анонсы экспонентов подогревают интерес.
Планируются презентации перспективных и востребованных новинок для пищевой и перерабатывающей промышленности. Некоторые машины буквально рождались в обсуждениях разработчиков и практиков на выставке «Агропродмаш» в прошлые годы, доводились до ума, усовершенствовались. И вот теперь их можно протестировать. Такая синергия бизнеса, как показывает практика, успешна и плодотворна.
Если Вы работает в сфере пищевой промышленности, в том числе в сегменте готовой еды, приходите за оборудованием, ингредиентами, новыми идеями и деловыми контактами на международную выставку «Агропродмаш-2026»!
Где: МВЦ «Крокус Экспо», павильон 3
Когда: 28 сентября – 1 октября
Ваш билет: https://vk.cc/c6kxOj
🎬 Завтра в Центре — «Кармина Бурана» Эдварда Клюга.
◾️ 28 сентября, 20:00 – билеты: https://vk.cc/d1NxtL
📍 Большой зал
В основе постановки — размышления о переменчивости человеческой судьбы: удача сменяется бедой, горе — радостью, а рядом с болью остаются надежда, весна и любовь.
Хореограф Эдвард Клюг превращает эти образы в лаконичную хореографию с чёткой геометрией движений, где человек оказывается во власти колеса фортуны.
16+
Колесо фортуны вращается, меняя радость на горе, удачу на беду, а рядом с болью остаются надежда, весна и любовь. Именно этот вечный круговорот человеческой судьбы становится основой балета Эдварда Клюга «Кармина Бурана» на музыку знаменитой кантаты Карла Орфа.
◾️ 28 сентября, 20:00 — билеты: https://vk.cc/d1NxtL
📍 Большой зал
Клюг переводит средневековые образы в лаконичный и мрачный пластический язык: чёткая геометрия тел, напряжённая хореография и мощная музыка создают постоянно меняющийся мир, где человек оказывается во власти фортуны.
В постановке участвуют 150 исполнителей — артисты балета, Симфонический оркестр Словенского Национального Театра Марибора, солисты оперы и хор.
16+
Пространство, в котором хочется остаться: KERRANOVA и СервисКерамика о керамограните и настроении
29 сентября 2026 компания «СервисКерамика» — официальный дистрибьютор керамогранита KERRANOVA, приглашает архитекторов, дизайнеров и партнёров на презентацию новой линейки.
Представители бренда говорят о керамограните не только как о материале для отделки. Но и откровенно рассказывают о сокровенном: как рождаются новые коллекции, как создают керамогранит, к которому хочется прикоснуться и как интерьер влияет на настроение.
«Сокровенно» — новая линейка керамогранита KERRANOVA для интерьеров, где важны спокойствие, уют и ощущение внутреннего равновесия. Деликатные фактуры и сдержанная эстетика помогают создавать пространства, в которых хочется замедлиться, выдохнуть и остаться.
Приглашаем провести уютный вечер вместе с KERRANOVA: познакомиться с коллекцией, задать вопросы представителям бренда, обменяться идеями и найти новые точки для сотрудничества.
В финале — игристое, легкие закуси и разговоры о дизайне, материалах и пространствах, которые вдохновляют.
Когда: 29 сентября в 16:00
Где: ARTPLAY, строение 7
Вход свободный!
29 сентября в Историческом здании Третьяковской галереи откроется фокус-выставка произведений известного мариниста Алексея Боголюбова: https://vk.cc/d24300
Проект «Алексей Боголюбов. От Невы до Босфора» представит картины из собраний двух крупнейших музеев отечественного искусства – Третьяковской галереи и Государственного Русского музея.
Нам удалось понаблюдать за распаковкой произведений, прибывших из Санкт-Петербурга – делимся с вами уникальными кадрами музейной «кухни». И, конечно, ждем на выставке.
Увидеть картины можно будет в 19 зале постоянной экспозиции в Лаврушинском переулке с 29 сентября: https://vk.cc/cv4yIa
Фото: ГТГ / Иван Новиков-Двинский
«Искусство на завтрак» в Третьяковской галерее
Мы запускаем экскурсии в новом формате: вы сможете посетить в компании искусствоведа одну из главных выставок сезона, а затем обсудить свои впечатления и задать вопросы за завтраком в кафе Галереи.
Чем «Искусство на завтрак» отличается от обычной экскурсии: событие происходит в камерном формате, участники чувствуют индивидуальное внимание к себе. Мы выбираем время, когда в залах нет наплыва посетителей и ничто не отвлекает от сосредоточенного погружения в мир искусства. Экскурсия длится один час. А после продолжаем разговор о картинах и художниках и обмениваемся впечатлениями за завтраком в кафе Галереи. Ведущий проведет обсуждение с применением методик медиации, которые помогут участникам осмыслить полученный опыт.
Программа:
10.00 -10.30 - встреча гостей в Третьяковской галерее на Кадашёвской набережной, на первом этаже у кофе-пойнта, выбор меню завтрака. Стоимость завтрака не включена в стоимость билета.
10.30- 11.30 - Знакомство с выставкой.
11.30-12.00 - Беседа за завтраком.
Для кого: для всех, кому интересно искусство. Мероприятие не требует специальной подготовки.
Где: выставка «Виктор Борисов-Мусатов. Гармония образа»
Когда: 29 сентября, в 10.00
С кем: с искусствоведом Натальей Князевой
Подробности и билеты: https://vk.cc/d1YZHk
📍Кадашевская наб., 12
📸: ГТГ / Федор Лавров
«Супергид. Московский транспорт»: новый интенсив
Запускаем новый интенсив про движение в городе и город в движении!
Что будет в программе?
- полная история московского транспорта. Проследим, как менялся городской транспорт на протяжении веков, и увидим влияние каждой эпохи на городскую инфраструктуру.
- навыки создания маршрутов. Научимся органично вплетать транспортную историю в экскурсионный рассказ, грамотно прокладывать переезды между точками на карте, используя электробусы, трамваи, метро, МЦК и МЦД.
- вокзалы — отдельная глава. Их архитектура и секреты увлекательного рассказа о них — научимся говорить о вокзалах интересно.
Программа построена как интенсив с мощным упором на практику. А еще каждого участника ждет индивидуальная консультация от преподавателей — чтобы ваша авторская идея превратилась в готовый маршрут, которым можно гордиться.
Для кого курс?
Для начинающих экскурсоводов и опытных гидов, которые хотят добавить в свои прогулки драйва, и всех, кому небезразлично, как устроена транспортная жизнь мегаполиса.
Старт курса: 29 сентября
Билеты: https://mosmuseum.ru/events/p/super_guide_transport/
Дуэты в Джазе
🗓 29 сентября, 20:00 · Кафе Rhythm & Blues
Джазовые дуэты в исполнении Екатерины Черноусовой и Игоря Молчанова: оба музыканта и поют, и играют на фортепиано, а на сцене им подыгрывает джаз-трио. Вечер построен на перекличке двух голосов и на импровизации, которая рождается прямо по ходу концерта.
Екатерина Черноусова — певица, пианистка и композитор, член Московского союза композиторов. Она выходила на сцену с Игорем Бутманом, Алексеем Кузнецовым, Ренатом Ибрагимовым, работала с артистами балета и театра — от Екатерины Максимовой до Олега Табакова и Константина Райкина. Анатолий Кролл когда-то назвал ее «одним из очарований современного российского джаза», и на концерте будет понятно, за что.
Игорь Молчанов прошел большой путь — от военного оркестра и ансамбля песни и пляски до клавишника в ВИА и участника международного фестиваля в Москве. Он одинаково уверенно держит и микрофон, и клавиши, так что их с Екатериной дуэт обещает ту самую свободную игру, ради которой и приходят на живую импровизацию.
Загляните к нам вечером 29 сентября — послушать джаз на два голоса и отдохнуть в хорошей компании.
🎟 Билеты: https://rhythm-blues-cafe.ru/events/duety-v-dzhaze-ekaterina-chernousova-igor-molchanov-i-dzhaz-trio/
Друзья, делимся информацией о прощании с Алексеем Семёновичем Козловым и работе Клуба в ближайшие дни.
Прощание и гражданская панихида пройдут во вторник, 29 сентября, с 14:00 до 16:00, в Прощальном зале Троекуровского кладбища по адресу: Рябиновая улица, дом 24.
В день прощания, 29 сентября, все концерты в Клубе отменены. В остальные дни концерты пройдут по расписанию.
Клуб был делом жизни Алексея Семёновича, и мы, его команда, будем продолжать это дело, поддерживать музыкантов и заботиться о том, чтобы здесь звучала музыка и встречались люди, которым она важна.
До среды мы приостанавливаем публикации в социальных сетях Клуба. Ознакомиться с афишей можно на нашем сайте.
https://kozlovclub.ru/
В эти дни мы получаем множество сообщений со словами поддержки и воспоминаниями об Алексее Семёновиче. Благодарим всех, кто пишет, делится личными историями и переживает эту утрату вместе с нами.
В день прощания, 29 сентября, все концерты в Клубе отменены, купившим билеты будут автоматически возвращены все денежные средства.
Памяти Алексея Семёновича Козлова.
https://kozlovclub.ru/nekrolog/
🎬 «Сделано в Милане»: история Джорджо Армани и итальянской моды
29 сентября в 19:30 в киноклубе МАММ состоится специальный показ документального биографического фильма «Сделано в Милане», посвященного жизни и карьере мировой звезды — итальянского дизайнера Джорджо Армани, основателя одного из главных европейских модных домов.
Итальянской модой всегда правили семьи: от Армани, Версаче и Гуччи до Феррагамо, Дольче & Габбана и Прада. Джорджо Армани рассказывает историю зарождения своего бренда, а голливудские звезды, известные модельеры и критики — о влиянии итальянской моды на весь мир. Модные дома Италии становятся героями документальной саги о семейных династиях, громких взлетах и непримиримом соперничестве.
📢 После показа пройдет беседа с экспертами Британской высшей школы дизайна. Модератор — Ольга Михайловская, fashion-журналист, историк моды, автор телеграм-канала "frontfashion".
🎟️ Билеты по ссылке: https://clck.ru/3VuYrb
С 29 сентября по 18 октября в Краснодарском краевом выставочном зале пройдет персональная выставка Дмитрия Сеника «Постфотография». Проект представляет собой уникальный синтез визуального искусства и авторской эссеистики.
Основой выставки стали черно-белые кадры, снятые на улицах Краснодара. Однако зритель увидит здесь не просто городские зарисовки. Рядом с каждым снимком размещен авторский текст — размышление о философии момента и природе творчества. Эти заметки не иллюстрируют фото, а вступают с ним в живой диалог, обнажая внутренние механизмы искусства и мотивацию автора.
Экспозиция включает как уже знакомые публике работы, раскрывающие монохромную эстетику города, так и серию новых произведений. «Постфотография» приглашает не к пассивному созерцанию, а к совместному поиску смыслов, где каждый кадр становится катализатором личных открытий и нового взгляда на привычную форму искусства.
Дмитрий Сеник возглавляет Краснодарское отделение Союза фотохудожников России, является стипендиатом Министерства культуры РФ, автором более десятка персональных и куратором более сотни выставок. Его новая работа — это попытка переосмыслить классическую фотографию и превратить её из простой фиксации реальности в пространство для интеллектуального диалога.
Открытие выставки 29 сентября в 17:00
Краснодар, ул. Рашпилевская, 32
На открытии вход свободный
Друзья, делимся как выглядят наши выставки победителей фотографических проектов изнутри. Репортаж ТВ «Россия-Культура» с места событий – видео по ссылке: https://smotrim.ru/brand/19725#playing_video=6069451
Напоминаем, что мы продолжаем прием заявок на реализацию проектов в области фотоискусства в 2027 году. У вас есть время до 30 сентября, чтобы отправить свой проект.
Все подробности по ссылке: https://m.vk.ru/wall-75992457_5763
______________
Галерея Классической Фотографии
Москва, Саввинская набережная, 23/1
Часы работы: вт-вск. 12:00-21:00
www.classicgallery.ru
#фотография #ГКФ #галерея
30 сентября Brothers for Nothing выступают в большом зале Ритм Блюз Кафе! Сыграем хиты Марка Нопфлера и Dire Straits (как на этих летних видео с фестиваля в Горном Алтае) и то, что играем редко.
Мы соскучились, приходите!
Билеты еще остались:
clck.ru/3W8z7n
РИТМ БЛЮЗ КАФЕ
Староваганьковский переулок, 19 стр.2
(Метро Арбатская, Боровицкая)
🔥 30 СЕНТЯБРЯ | МИЛА СВАРОВСКАЯ: «JAZZОМАНИЯ»
«JazzOмания» – так Мила Сваровская назвала цикл своих программ, посвященных джазу во множестве его проявлений.
В проекте звучат авторские произведения Милы и её оригинальные аранжировки – джаз от хрестоматийного мейнстрима до современных грувов.
В основе сентябрьского концерта — материал, записанный Сваровской в Нью-Йорке вместе с американскими музыкантами, среди которых пианист Эммет Коэн и трубач Бэнни Бэнак III.
30 сентября пьесы из альбома прозвучат на Главной сцене с московским составом певицы.
«Если вы хотите услышать особенный голос, не похожий на множество других, но при этом, доверительный, глубокий, узнаваемый по тембру с первых нот, послушайте один из треков Милы Сваровской.
Если вы - меломан, взыскательный слушатель и в джазовой музыке цените эксклюзив, Вы найдете то, что искали…»
Ricardo Belo Moraes — музыкальный обозреватель, журналист, автор радиопрограммы «Voices of Jazz» на Radio Europa и Movimento в Лиссабоне.
Билеты: https://clck.ru/3W4Aup 🎫
«Москва и москвичи»: город глазами Гиляровского
Московская дирекция массовых мероприятий Я люблю Москву при поддержке Музея Москвы открыла на Трубном бульваре уличную фотовыставку к 100-летию первого издания книги Владимира Гиляровского «Москва и москвичи».
На стендах — фотографии, гравюры и открытки с видами города, а также материалы из архива писателя, недавно поступившие в собрание Музея Москвы.
Композиция выставки повторяет структуру книги: каждый раздел посвящен одному из очерков. Сухаревский рынок, Театральная площадь, Хитровка, московские бани — и цитаты писателя, который умел замечать в городе то, что другие проходили мимо.
выставка продлится до 30 сентября
Цветной бульвар
#ОПЕН_КОЛЛ
ГКФ, МОСКВА
ДЕДЛАЙН: 30.09.26
Галерея Классической Фотографии объявляет прием заявок на реализацию проектов в области фотоискусства. К рассмотрению принимаются фотопроекты, которые состоят из серии фотографий, раскрывающих тему, в которых видна авторская позиция и самостоятельный метод работы.
Условия участия:
✔️Участие бесплатное, открыто всем фотографам от 18+
✔️Тема проекта: свободная
✔️Количество работ: неограниченно
✔️Объявление победителей в ноябре 2026
✔️По итогам отбора: экспонирование проекта в Галерее Классической Фотографии (Москва) в 2027 году
🔘Если вы являетесь автором или куратором проекта – заполните форму заявки
https://cloud.mail.ru/public/7EFR/mwRK9BXDf
Заявку направлять на почту: gkf-moscow@yandex.ru
_________________
Галерея Классической Фотографии
Москва, Саввинская набережная, 23/1
Часы работы: вт-вск. 12:00-21:00
www.classicgallery.ru
«Слово историку». Античный город Лабрис. Новые открытия
Осень для археологов — время подведения итогов полевого сезона. Экспедиции завершают свою активную работу, и учёные садятся за обработку полученной информации.
В сентябрьском выпуске «Слова историку» мы вновь встретимся со старшим научным сотрудником отдела археологических памятников Исторического музея, кандидатом исторических наук Денисом Валерьевичем Журавлёвым.
В ходе беседы наш гость расскажет об уникальных открытиях этого года, связанных с античным городом Лабрис на территории исторического Боспорского царства. Кроме того, зрители узнают о планах Боспорской археологической экспедиции на ближайшее время, а также — о нынешних и будущих выставочных проектах отдела археологических памятников.
Куратор и ведущий программы «Слово историку» — Артём Арутюнов, кандидат исторических наук, заведующий отделом образовательных проектов и мероприятий Исторического музея.
30 сентября в 18:00
Задавайте ваши вопросы лектору в комментариях до и во время трансляции — автор лучшего получит приз от Исторического музея
Информационный партнер проекта — журнал «Историк»
#ИсторическийМузей #СловоИсторику
30 сентября в 20:30 —
экскурсия-погружение и звуковая медитация с гонгом и хрустальными чашами в самом центре Москвы 🪐
Специальная программа «В потоке звука» соединит современное искусство, исследование природы сновидений и живой звук.
Необычный формат для тех, кто ищет, куда сходить в Москве, интересные выставки, иммерсивные события и практики со звуком —
всего 25 участников и 1,5 часа между сном, искусством и внутренними ощущениями.
Все подробности и билеты: https://centermars.ru/projects/v-potoke-zvuka/
Отправляйте тому, с кем хотите пойти 💌
Осталось всего 7 дней до конца акции в UNION: скидки до -20% на ВСЕ!
Встречайте осень в окружении изысканного дизайна и премиального комфорта.
Не упустите возможность обновить интерьер выгодно! Только до 30 сентября!
Подробнее на сайте union.ru
Ждём вас: ул. Нижняя Сыромятническая 10, строение 2
Реклама. ООО Юнион. ИНН 7729608600
Erid: 2VfnxwuGEom
Дарим абонементы на концерты в РВБ!🔥
Ну что, дети 90-х!
Нас ждет концертный марафон в столичных РВБ!
💃🏻2 октября — группа НА-НА на Автозаводской!
💃🏻3 октября — Линда в Строгино!
💃🏻4 октября — Игорь Саруханов на Тверской!
Хочешь попасть на эти концерты бесплатно?
👉🏻Сделай репост этой записи!
👉🏻Подпишись на Руки ВВерх! Бар | Москва
30 сентября выберем 3-х счастливчиков, которые получат по 2 абонемента на посещение всех этих концертов!
Погнали!😉
1 октября в 20:00 жду вас в клубе «16 Тонн» на моём сольном концерте «Танцы. Осень. Russian girl»!
Будем танцевать, подпевать любимым песням и наслаждаться атмосферой легендарного клуба «16 Тонн» вместе с моей музыкой! Прозвучат «Russian girl», «Пагубно», «Будь, что будет», «Нам не быть вместе», «Эй, не молчи», «Сессия», «Крылья» и многое другое.
Приходите за драйвом и хорошим настроением в качестве лекарства от осенней хандры! Всех жду ❤
Билеты: https://vk.cc/d0YfwO
#женялюбич #jenialubich
Приглашаем на лекцию «Приводы: что заставляет робота двигаться?» в очном и онлайн-формате
📅 1 октября, 15:00
📍 БЦ «Магистраль», 4-я Магистральная улица, дом 11
🔹️Регистрация на онлайн-лекцию https://vk.cc/d20ueR
🔹️Регистрация на очную лекцию https://vk.cc/d20uhV
Участникам расскажут, какие приводы используются при создании современных роботов, чем поршень отличается от ротора, какие физические принципы заставляют механизмы двигаться и почему инженеры выбирают те или иные материалы.
Лекция позволит погрузиться в историю робототехники, узнать, как оживить робота своими руками, а главное — на практике сравнить три движущие силы робототехники: электричество, жидкость и газ. Разберёмся, как каждая из них приводит в движение механизмы, каковы особенности разных приводов и какой из них лучше подходит для решения конкретных задач.
Уже сегодня пройдет литературно-музейный квиз «Этим и интересен».
Соберёмся в команды и проверим, кто лучше знает поэта – его стихи, привычки, друзей и события его жизни.
Победителю достанется приз от музея.
🗓️ 1 октября, 19:00
📍 Красная Пресня, 36
🎟 Билеты – https://bilet.mos.ru/event/663367257/
Друзья!
01 октября в 19:30 приглашаем Вас в Открытый лекторий на лекцию:
Прогулка по зоологическому парку Сан-Паулу (Бразилия)🌎
Его коллекция включает около 400 видов и более 3000 экземпляров, а расположен он на территории бывшего Атлантического леса.
Также он включает небольшой сафари-парк, где копытные, крупные хищники и несколько видов приматов обитают в почти естественной обстановке.
В зоопарке организован реабилитационный центр. Работает программа профессиональной подготовки для студентов и исследователей.
Вы познакомитесь с редкими и малоизвестными животными и природоохранными программами
по их сохранению.
Лектор - Николай Карпов - сотрудник методического отдела Московского зоопарка, преподаватель Академии Московского зоопарка.
Аудитория 12+
🕙 Когда: 01 октября в 19:30
Где: Главный вход, 3 этаж (ул. Б. Грузинская, дом 1, стр. 1).
Вход бесплатно, по предварительной регистрации:
https://moscowzoo.ru/education/open-lecture
Контакты: +7-906-084-48-41, PublicLectures@culture.mos.ru
ДЖАЗ, СОУЛ, ЭНЕРГИЯ СОВРЕМЕННОЙ АФРИКИ | JANCY ВПЕРВЫЕ В РОССИИ ❤️🍷
🎼1 октябре на сцене Эссе впервые выступит JANCY — нигерийская певица, автор песен и яркая live-исполнительница.
🎼В её международном опыте — FIFA Fan Festival во время чемпионата мира по футболу в Катаре, фестиваль Afro Nation в Португалии, а также выступления на сценах Африки, Европы и Ближнего Востока. Совсем недавно JANCY завершила большой европейский тур, в программу которого вошли выступления в знаменитом Barbican Centre в Лондоне, на фестивале Africa Oyé в Ливерпуле, а также концерты в Германии, Бельгии, Нидерландах, Испании и других странах Европы.
🎼В музыке JANCY джазовые традиции соединяются с соулом, R&B, современными ритмами и африканской музыкальной культурой, создавая современное звучание, доступное самой широкой аудитории.
⏰ 01.10 // 20:00
🎟️ Билеты на сайте клуба: https://clck.ru/3W7d4m
2 октября в 18.00 приглашаем вас на встречу «Цветы в современном фотоискусстве».
Цветы и растения представляют собой многогранный объект для фотографических интерпретаций, различных художественных подходов и концепций. На встрече выступят три автора, каждый из которых предлагает уникальный взгляд на эту тему. Олег Арнаутов использует цветы как повод для экспериментов с формой и поиска абстракции в фотографии. Александр Курлович акцентирует внимание на детальном изучении объекта, уделяя особое внимание макросъемке. Андрей Абрамов же видит в цветах сюжет для поэтической интерпретации. Цветы в их работах становятся символами красоты, гармонии и мимолетности, отражая философские размышления о природе и человеческой жизни.
Фотографы поделятся своими редкими снимками, а также обсудят, почему именно цветы стали объектом их творчества. Лектор, в свою очередь, расскажет о первых опытах обращения к этой теме в истории фотоискусства, подчеркнув ее значимость и эволюцию на протяжении веков.
Участники:
• Никита Ерофеев, искусствовед, сотрудник научно-справочного отдела фотокиноматериалов Третьяковской галереи;
• Андрей Абрамов, фотограф;
• Олег Арнаутов, фотограф, главный редактор журнала «Советское фото»;
Александр Курлович, фотограф.
➡Купить билет: https://vk.cc/d20oj4
📸 : Александр Курлович. Без названия. 2012. ГТГ.
2 октября группа НА-НА на сцене РВБ на Автозаводской!
Парни споют все суперхиты, которые точно знаешь наизусть: «Фаина», «Упала шляпа», «Красивая» и многие-многие другие! ⚡
Живой звук, атмосфера твоего самого первого концерта и танцы, танцы, танцы!
Билеты по ссылке avto.rvbar.ru/poster/na-na-vse-hity
3 октября на сцене РВБ Строгино - ЛИНДА!
Погрузись в завораживающую музыку вместе с нами!
«Ворона», «Мама», «Цепи и кольца» и другие хиты прозвучаю вживую!
Билеты по ссылке https://strogino.rvbar.ru/poster/linda/
«Patch/Патч. Как это всё понимать?»
◾️ 3 октября, 20:00 – билеты
📍 Атриум
«Patch/Патч» — спектакль о коммуникации, в которой не существует границ, переводов и недосказанности. Здесь тело говорит честнее речи, а музыка становится проводником между внутренним и внешним мирами.
Перед спектаклем пройдёт перфолекция «Как это всё понимать?» — интерактивная беседа с прямым включением зрителей в разговор о современном танце. Вместе с участниками можно будет разобраться в танцевальных приёмах, поговорить о том, как они воспринимаются со стороны и почему некоторые вещи важно оставлять именно в хореографическом медиуме.
Это вечер, в котором зритель не только наблюдает, но и участвует: слушает, чувствует и обсуждает.
В программе:
▪️перфолекция «Как это всё понимать?» — 25 минут
▪️перерыв — 5 минут
▪️спектакль «Patch/Патч» — 20 минут
▪️обсуждение — 10 минут
Вечер представляют танцевальная компания «ИСТ28»и труппа «Нетруппа».
16+
Поклонники творчества Хаяо Миядзаки, внимание!
В октябре в Центре современного искусства имени Сергея Курёхина стартует ретроспектива мультфильмов великого японского режиссёра-аниматора Хаяо Миядзаки. Он — один из самых известных представителей японской анимации и сооснователь Studio Ghibli. За свою карьеру Миядзаки четырежды номинировался на «Оскар» в категории «Лучший анимационный полнометражный фильм». Две его работы — «Унесённые призраками» и «Мальчик и цапля» — получили главную награду, а в 2014 году он был удостоен почётного «Оскара» за вклад в развитие киноискусства.
Расписание кинопоказов:
«Навсикая из долины ветров»
3 октября – билеты: https://vk.cc/d20LSd
«Небесный замок Лапута»
10 октября – билеты: https://vk.cc/d22Fbn
«Мой сосед Тоторо»
11 октября – билеты: https://vk.cc/d22Ffs
«Принцесса Мононоке»
17 октября – билеты: https://vk.cc/d22FkL
«Унесенные призраками»
18 октября – билеты: https://vk.cc/d22FoO
Продажа билетов на «Ходячий замок», «Рыбка Понье на утёсе» и «Ветер крепчает» откроется в ближайшее время.
🎬 Кинопоказы будут проходить каждые выходные в 15:00 в Большом зале Центра.
«Навсикая из Долины ветров» — фильм Хаяо Миядзаки.
◾️ 3 октября, 15:00 – билеты: https://vk.cc/d20LSd
📍 Большой зал
В далеком будущем храбрая принцесса Навсикая пытается спасти свой мир от новой катастрофы.
Долина ветров — одно из царств, возникших на руинах прежних государств. Мирной жизнью маленькой страны управляет отважная принцесса Навсикая, но все меняется, когда Долина сталкивается с воинственными соседями.
Их цель — воссоздать опасное оружие, способное окончательно уничтожить планету. Так история превращается в экологическое фэнтези-постапокалипсис раннего Хаяо Миядзаки о мире, который снова оказывается на грани гибели.
Режиссер — Хаяо Миядзаки
Япония, 1984
16+
⭐️ 3 ОКТЯБРЯ | ФАНТИНЕ
Фантине представит на Главной сцене обновлённую программу, в которой соединятся песни с альбомов «Overdue» и «Fantine Was Here», а также новый материал, пока не выпущенный на записи и звучащий только на концертах.
Певица много лет работает на пересечении джаза, соула и поп-музыки. С 2012 года она сотрудничает с Московским джазовым оркестром Игоря Бутмана, а за её плечами — концерты в России, США, Канаде, Австралии, Новой Зеландии, Индии и странах Европы.
Концерт 3 октября станет возможностью услышать нынешний репертуар Фантине целиком: от уже знакомых песен до материала, который ещё не вошёл в её дискографию.
Билеты: https://clck.ru/3W4qZu 🎫
«Московский Дом Художника» на Кузнецком мосту это пространство, заряженное творчеством и прекрасным.
Сейчас там проходит выставка «Осеннее вдохновение» которая продлится до 3 октября включительно.
Авторская одежда, товары ручной работы для дома и интерьера, обувь - все, что нужно этой осенью.
А салон «Подарю» ждет своих почитателей ежедневно, то есть без перерыва и выходных)
В салоне вы сможете подобрать презент на любой вкус:
сумки и кошельки, головные уборы, парики, украшения из натуральных камней и серебра, картины и разные сувениры.
Куда вы не собрались, у нас обязательно найдется что-то интересное и небанальное.
Обязательно загляните к вам!
—------------------------------------------------------------—
Ассортимент товара на фотографиях представлен для примера.
❤ Открыты каждый день
Пн-пт с 11.00 до 20.00
Сб с 11.00 до 19.00
Вск с 11.00 до 18.00
Занятия Бердвотчинг с английским для детей с 3 октября!
Где можно отдохнуть на природе, практикуя английский язык и знакомясь с фауной Москвы? - В парке Сокольники!
Еженедельно, каждую субботу в Центре восстановления и адаптации птиц работает кружок «Birdwatching for kids».
На занятиях мы развиваем навыки общения на английском и знакомимся с пернатыми обитателями Сокольников. Кроме практики английского ребята осваивают технику наблюдения с биноклем, записывают голоса птиц, учатся работать с определителем.
Занятия проходят в увлекательном формате:
📒сначала изучение английской лексики по орнитологии в помещении Центра
🦅 затем - экскурсия по Центру.
🌳далее тренируем английскую речь во время полевых наблюдений за птицами в парке
👧 👦 Возраст: 8-13 лет
⌛ Время: каждую субботу с 10.00 до 11.30.
🪙 Стоимость одного занятия 1500 руб. (включен проход: один ребенок + один сопровождающий взрослый).
Купить билет: https://bilet.mos.ru/event/376513257/
📞 Телефон: +7 906 084 48 41
✉️ Почта: kidszoo@culture.mos.ru
«О, не верьте этому Невскому проспекту! Я всегда закутываюсь покрепче плащом своим, когда иду по нем, и стараюсь вовсе не глядеть на встречающиеся предметы. Всё обман, всё мечта, всё не то, чем кажется!»
Н.В. Гоголь «Невский проспект».
Продолжаем знакомить с произведениями, представленными на выставке «Между словом и образом: Гоголь в иллюстрациях и цитатах» в арт-пространстве «Новое крыло» Дома Гоголя.
Этот портрет Николая Васильевича — работа из графического цикла «Посвящение Н. В. Гоголю» Вацлава Болеславовича Зелинского (р. 1935). В своем творчестве художник предпочитает технику линогравюры (гравюры на линолеуме). Графика в широком смысле часто ассоциируется с чем-то камерным, но работы Зелинского монументальны, и по размеру, и по используемым художественным средствам.
Выставка — совместный проект Дома Гоголя и Музея-заповедника «Остафьево» — «Русский Парнас», продлится до 4 октября.
⏰Часы работы:
Ср - Пт с 12:00 до 20:00
Сб - Вс с 12:00 до 18:00
Билеты: https://bilet.mos.ru/event/684742257/
Присоединиться к экскурсии по выставке:
📅 4 октября в 13:00
Билеты: https://bilet.mos.ru/event/691182257/
#выставка@domgogolya
🖼 В.Б. Зелинский. Невский проспект. 1976-1983. Из фондов Дома Гоголя.
Урбан
4 октября воскресенье
Ollane // 4 ОКТЯБРЯ
OLLANE впервые за 5 лет появится на сцене, где вместе с live-бэндом представит накопленный за эти годы материал, а также старые хиты
слушать
специальный гость: TumaniYO
16+
Билеты: https://urban.live/concert/ollane
Экскурсия-практикум «Часовая мастерская» для детей (9+)
Мы отправимся в сказочное путешествие туда, где время замерло, и поможем запустить его вновь. Увидим шедевр часового искусства, который создавали целых 20 лет, и разберёмся, почему сложная механика интереснее любого смартфона.
А на мастер-классе вместе соберём ножничный механизм, разгадаем секрет «вылетающей» кукушки и узнаем, как слаженная система элементов позволяет вести чёткий отсчёт времени.
📅 4 октября в 13:00
📍 «Технополис Москва», м. Текстильщики
🧾 Билеты: https://tickets.polymus.ru/event/5DDC001D6D2CDDCDF542079DF537CB622BCAD256
Важный момент: билет оформляется на каждого участника (и взрослого, и ребёнка). Мы заранее готовим пропуска на территорию Технополиса, поэтому просим купить билеты до пятницы, 2 октября, 14:30.
Четвёртый сезон «Вечерней школы»!
Наш популярный формат возвращается уже в октябре. В новом сезоне цикл занятий «Вечерней школы» Политехнического музея разделён на три темы: физика, астрономия и химия. Вспоминаем теорию, выполняем практические задания и разбираемся, как всё это может пригодиться в повседневной жизни.
Наши ведущие:
🔹️ Физика — Максим Иванов, экскурсовод Политехнического музея, и Ярослав Невский, специалист отдела Детский центр «Двор Политехнического музея»
🔹️Астрономия — Анастасия Топчиева, кандидат физико-математических наук, научный сотрудник Института астрономии РАН
🔹️Химия — Евгения Лупало, специалист отдела Детский центр «Двор Политехнического музея»
❗️ Цикл занятий продлится с 5 октября по 30 ноября в Библиотеке иностранной литературы им. М.И. Рудомино.
➡ Полное расписание, подробные программы и регистрация доступны на нашем сайте: https://vk.cc/d22liu
До встречи в «Иностранке»! 💙
19 сентября приглашаем на открытие фотовыставки «Лексикон чистого поля». В экспозиции — 50 работ авторов, которые увидели чистое поле не просто как пейзаж, а как живой культурный код, пространство творчества и диалога.
Каждый кадр говорит своими словами. Вместе они складываются в визуальный лексикон, который хочется изучать и обсуждать.
Выставка — результат конкурса, организованного Южным фестивалем искусств «Чистое поле» и @fotostrelkaspecial (Всероссийским фотофестивалем «Фотострелка») при поддержке Союза фотохудожников России и @tcxp_ru (Творческого союза художников России). Куратор: фотохудожник Наталия Шляпина.
▪️ 19 сентября (сб), 16:00–17:00
▪️ РАМТ (пл. Свободы, 3)
Регистрация на вернисаж: https://ano-ingup.timepad.ru/event/4091389/
Выставка продлится до 5 октября и будет доступна гостям театра по графику работы Большой сцены.
Автор фотографии в посте: Евгений Степанов (Тула)
«Прощай лето, прощайте раки, рыба, остроносые челноки, прощай моя лень, прощай голубенький костюмчик…» – сетовал А.П. Чехов в одном из октябрьских писем 1888 года, отправленных из дома на Садовой-Кудринской. Прощай, лень, действительно, – впереди насыщенный событийно октябрь!
🍁7 октября в 19:00
Лекция «Путешествие А.П. Чехова на Сахалин и на Восток»
Читает: Эрнест Орлов, кандидат филологических наук,
заведующий отделом ГМИРЛИ имени В. И. Даля «Дом-музей А. П. Чехова»
Подробности и билеты: https://goslitmuz.ru/poster/19414/
🍂8 октября в 19:00
Авторская экскурсия «Художники в доме Чеховых»
(по основной экспозиции музея)
Ведущая: Ксения Капустина, кандидат филологических наук, научный сотрудник отдела ГМИРЛИ имени В.И. Даля «Дом-музей А.П. Чехова»
Подробности и билеты: https://goslitmuz.ru/poster/21093/
🍁13 и 27 октября в 12:00; 30 октября в 12:00 и в 14:00
Экскурсионная историко-литературная программа «ЖИЗНЬ И ТВОРЧЕСТВО А.П.ЧЕХОВА» (по основной экспозиции музея)
Подробности и билеты: https://goslitmuz.ru/poster/21421/
🍂14 октября в 17:30
Авторская экскурсия «А.П. Чехов и театр его времени»
Ведущий: Эрнест Орлов, кандидат филологических наук, заведующий отделом ГМИРЛИ имени В.И. Даля «Дом-музей А.П. Чехова»
Подробности и билеты: https://goslitmuz.ru/poster/19570/
🍁14 октября в 19:00
Спектакль КТО-Studio по пьесе Г. Ибсена «Маленький Эйольф»
Режиссёр – Иван Судаков
В спектакле заняты: Каталея Макеева, Сандро Чакветадзе, Тася Малькова, Ульяна Чертопруд,, Анастасия Халина, Александр Хорунжий
Подробности и билеты: https://goslitmuz.ru/poster/20152/
🍂17 и 24 октября в 14:00
Кураторская экскурсия по выставке «“Детвора” А.П. Чехова»
Ведущие: Галина Колганова, вед. научный сотрудник отдела «Дом-музей А. П. Чехова» / Ксения Капустина, кандидат филологических наук, научный сотрудник отдела «Дом-музей А. П. Чехова» / Ксения Бабкина, научный сотрудник отдела «Дом-музей А. П. Чехова»
Подробности и билеты: https://goslitmuz.ru/poster/22400/
🍁17 октября в 19:00
Лекция «Чеховский музей в Москве: начало коллекции»
(К 105-летию Государственного музея истории российской литературы имени В.И. Даля)
Читает: Эрнест Орлов, кандидат филологических наук,
заведующий отделом ГМИРЛИ имени В.И.Даля «Дом-музей А.П. Чехова»
Подробности и билеты: https://goslitmuz.ru/poster/18203/
🍂18 октября в 15:00
Спектакль МВХТ по пьесе А.П. Чехова «Предложение» и встреча со зрителями
Режиссер: Олег Мешковой
Исполнители: Александр Войтюк, Екатерина Семенова, Александр Коврижных
Подробности и билеты: https://goslitmuz.ru/poster/20531/
«Живой код: от алгоритма к искусству. Лекция и лайвкодинг-перформанс на ORCA»
◾️ 7 октября, 20:00 – билеты: https://vk.cc/d1YoJd
📍 Атриум
Третья встреча цикла «Звуковая среда» будет посвящена лайвкодингу — практике, в которой программный код создаётся и изменяется прямо во время исполнения.
Мультимедиа-художница, саунд-артистка и лайвкодер Анна Пряхина познакомит участников с ORCA — эзотерическим языком программирования и средой для лайвкодинга. На встрече разберёмся, как код может становиться частью перформанса и самостоятельным художественным инструментом.
Участники рассмотрят примеры лайвкодинга, соберут собственный звуковой патч и увидят лайвкодинг-перформанс. Для участия не требуется специальная подготовка — встреча подойдёт слушателям с любым уровнем опыта.
Анна Пряхина — мультимедиа-художница, создательница технологических и звуковых объектов, саунд-артистка и лайвкодер.
16+
ХАДН ДАДН // 8 ОКТЯБРЯ
Концерт-презентация нового альбома Хадн дадн «Эжен» - история о разломе реальности и ее пересборке, фантасмагорическое шествие от упадка к расцвету, музыкальное воплощение аромата 2026 года, противоречивого изысканного запаха, состоящего из осени и весны, любви и ненависти, разрухи и богатства, а также неукротимой жизни, шашлыков и солнца.
слушать
16+
Билеты: https://urban.live/concert/hadn_dadn
8 октября в 16.00 приглашаем вас на встречу «Старинные усадьбы: реальные и “призрачные”»
В эпоху Серебряного века, когда мир стремительно менялся под натиском индустриального прогресса, русская усадьба стала не просто архитектурным явлением, а настоящей сокровищницей уходящей души.
Для многих творцов того времени эти «дворянские гнезда» были живым напоминанием о золотом веке, о гармонии, которая безвозвратно растворялась в дымке времени. Но ни для кого старинные усадьбы не стали столь глубоким источником вдохновения, как для Виктора Борисова-Мусатова. Сумев разгадать главную тайну этих мест, он понял, что усадьбы не умирают, а переходят в иное, призрачное состояние, становясь живописными миражами.
В его творчестве парки и портики с колоннадами перестали быть просто пейзажем – они превратились в декорации к воспоминаниям, где нет четкой границы между прошлым и настоящим.
С нашими экспертами мы будем говорить о творчестве Борисова Мусатова, и о тех усадьбах, которые стали судьбоносными для него – Зубриловка, Введенское.
И, конечно, мы будем говорить о сегодняшнем дне.
Русские усадьбы Серебряного века — это уникальные культурные центры рубежа XIX–XX веков, где жили и творили знаменитые поэты, художники и мыслители. Но тысячи исторических русских усадеб находятся в руинированном состоянии, но часть из них успешно возрождается как музеи, отели или частные владения.
Бесплатно, по регистрации: https://vk.cc/d228fG
Встреча проходит в рамках культурно-просветительской программы к выставке «Виктор Борисов-Мусатов. Гармония образа».
Генеральный спонсор выставки - ВТБ
Иллюстрация: В.Э. Борисов-Мусатов. Сон божества. 1905.
Анна Лужбина в Читательском клубе музея
Музей Льва Толстого приглашает на встречу с Анной Лужбиной — писательницей, лауреатом конкурса «Русский Гофман», дипломантом Волошинского конкурса и российско-итальянской премии «Радуга».
Обсудим ее дебютный роман «Крууга», вошедший в финал «Большой книги» и в лонглист «Ясной Поляны» в 2026 году.
«"Крууга" — это роман о столкновении старого и нового. Вернее ли следовать заведенным путем или торить новый? Очевидного ответа нет. Тем интереснее обсудить это столкновение, что за три года существования клуба мы обращаемся к такой теме впервые. А еще поговорим о том, как сложные изменения и сопротивление им описаны не только через сюжет и отношения героев, но и через язык мифа, фольклора, сна и видений»,
— говорит ведущая клуба, писательница Гаянэ Степанян.
▶️ Вас ждет живое обсуждение, возможность задать вопрос автору лично и получить автограф.
⌛️8 октября в 19:00
➡️ Вход по бесплатным билетам: https://tolstoymuseum.ru/news/2026/08/25/87495/
📍Государственный музей-заповедник Л.Н. Толстого (Пречистенка, 11/8)
«Много раз приходилось слышать мнение о том, что находят нечто общее между Ибсеном и Чеховым. Может быть, это общее сводится к тому, что оба — оптимисты будущего и пессимисты настоящего. Две совершенно разные индивидуальности, ко всем жизненным вопросам подходящие совершенно различно. Ибсена волнует "идея", философская мысль, которая владеет им, и он ставит людей в придуманные им положения, созданные этой его идеей.
Ибсен уважает и любит человека, но совсем не так, как любит его Чехов. Ибсен предъявляет к человеку требования, взыскивает, нападает на мещанство, в котором он погряз, бичует, поучает и этим мечтает возвысить... Чехов любит человека большой, всепонимающей и всепрощающей нежной любовью, ничего не требующей, не поучающей...» — размышляла О.Л.Книппер-Чехова в статье «Ибсен в Художественном театре».
Мы тоже предлагаем вам поразмышлять
14 октября в 19:00 на спектакле «КТО-STUDIO» «Маленький Эйольф» по пьесе Г.Ибсена, к которой русский театр не обращался более столетия.
Подробности и билеты: goslitmuz.ru/poster/20152/
Продолжаем нашу регулярную рубрику #на_языке_цветов. Сегодня мы расскажем о чувственных орхидеях.
Считается, что в Древней Греции орхидея символизировала мужество. Этот цветок даже употребляли в пищу – так растение придавало человеку внутреннюю силу. Также оно помогало определить пол будущего ребенка.
Ацтеки любили цветок орхидеи за его красоту, невероятный аромат, а также целебные свойства – разные части растения использовали для лечения язв, ожогов, сильного кашля и других недугов.
К началу XVII века орхидея была важным символом в японской культуре – она олицетворяла уважение и восхищение. Почитание этого цветка было настолько велико, что его культивирование считалось благородным видом искусства. Японские самураи выращивали орхидеи как символ храбрости и мира.
В Викторианскую эпоху орхидея считалась настоящей роскошью – из-за высокой стоимости приобрести ее могли только состоятельные люди. Многие торговцы и коллекционеры того времени организовывали экспедиции, чтобы найти и собрать новые виды орхидей и привезти их домой для самостоятельного культивирования и продажи. Само растение с его изысканными и яркими лепестками на языке цветов «говорило» об изяществе и редкой красоте.
В рамках рубрики собрали подборку с изображением орхидей. Увидеть больше произведений флоральной тематики вы можете на выставке «Цветы. Символ красоты» в Третьяковской галерее на Кадашёвской набережной по 18 октября.
Купить билет: https://vk.cc/cXXELT
Генеральный партнер проекта – Сбер.
Осенний курс «Фотоанималистика»
для ВЗРОСЛЫХ (15+)
📷 Вы когда-нибудь мечтали поймать в кадр взгляд хищника, грацию птицы или забавную шалость обитателей зоопарка?
Программа:
🫖Для новичков: освоим камеру с нуля, войдем в мир магии света и композиции. Научитесь делать фото, рассказывающие истории.
🔎Для профессионалов: нестандартные ракурсы и новые вызовы. Мы покажем точки съемки, недоступные обычным посетителям.
Это пространство для обмена опытом и поддержки ваших творческих идей!
Преподаватель - Стерлина Наталья, фотограф, фотохудожник, председатель фотоклуба "Момент" МПГУ, преподаватель по современной фотографии и руководитель мастерской «25 кадр».
🕙Даты занятий: 04, 11, 18, 25 октября, 1, 8 ноября
Время: 10:00 – 13:00
Центр анималистического искусства «Арт-Зебра»
Приобрести абонемент можно на сайте ГАУ «Московский зоопарк»: https://moscowzoo.ru/education/art-zebra/
Или по ссылке:
http://tickets.moscowzoo.ru/ru/#id=1&sid=143
Контакты:
Тел. 8 (906) 084-48-41
почта: ArtzebraZoo@culture.mos.ru
22-23 октября 2026 года Государственный научно-исследовательский институт реставрации (ФГБНИУ «ГОСНИИР») проводит XXXIII Лелековские чтения.
Тема чтений: «Научная реставрация в первой четверти XXI века: достижения, проблемы, перспективы».
Для участия с докладом просим Вас прислать заявку и согласие на обработку персональных данных до 1 октября 2026 года на электронный адрес: gosniir_conf_2013@mail.ru
Формы и дополнительная информация опубликованы на сайте ГОСНИИР: https://www.gosniir.ru/about/news-archive/announcements/lelekovskie-chteniya-2026.aspx
Краснознаменная дивизия имени моей бабушки // 22 ОКТЯБРЯ
Первый за год концерт Дивизии — и первый в обновленном составе — в любимом клубе Урбан. Все хиты и презентация нового материала в большом новом шоу.
слушать
16+
Билеты: https://urban.live/concert/kdimb
💡 Interlight 2026: свет как инструмент архитектуры и дизайна
Свет меняет восприятие пространства: расставляет акценты в интерьере, подчеркивает архитектуру и формирует атмосферу городской среды.
27–30 октября в «Крокус Экспо» пройдет Interlight — международная выставка освещения, объединяющая производителей, архитекторов, дизайнеров и светодизайнеров.
На площадке вас ждут решения для декоративного, архитектурного, технического, наружного и праздничного освещения, а также компоненты и электротехника. Вы сможете увидеть новинки вживую, лично пообщаться с производителями и найти решения для будущих проектов ✨
Для архитекторов и дизайнеров в программе Interlight 2026:
✔️ профессиональные туры по выставке;
✔️ круглые столы с архитекторами, дизайнерами, светодизайнерами и урбанистами;
✔️ практические мастер-классы;
✔️ Международный форум «Единая светоцветовая среда»;
✔️ церемония награждения «Российский Светодизайн 2026».
В соседнем зале будет проходить выставка Smart City&Home by Interlight, посвященная умному дому и городу, где можно найти новые технологии, решения, умный дом Яндекса и много другое.
📍 27–30 октября 2026, Москва, «Крокус Экспо»
➡️ Пройдите регистрацию и получите бесплатный билет – https://online.gefera.ru/?EXHIBITION_ID=14470992&pcode=IL26-PUCYB
Рынок назвал «Рекламу» одним из самых узнаваемых событий отрасли
Аналитический центр Российской индустрии рекламы выяснил https://www.sostav.ru/publication/predstaviteli-reklamnogo-rynka-rasskazali-zachem-khodyat-na-delovye-meropriyatiya-85204.html, зачем рекламный рынок ходит на деловые мероприятия и какие выбирает.
О выставке «Реклама» знают 64–66% профессионального сообщества. Это один из лучших результатов в отрасли.
На деловые мероприятия рынок идёт за аналитикой (73%), новыми контактами (70%) и развитием компетенций (56%). А выбирает по составу спикеров, качеству аудитории и наличию среди участников реальных клиентов. Ровно то, чем «Реклама» сильна: 73% посетителей принимают решения о выборе поставщиков, 73% планируют закупки по итогам, 85% рекомендуют выставку коллегам.
Пока рынок на летней паузе - подготовка к главному осеннему событию уже идет
Ждем вас на «Рекламе-2026»: 27–29 октября, МВЦ «Крокус Экспо», пав. 1, зал 4.
Регистрация → reklama-expo.ru
Союз фотохудожников Санкт-Петербурга и Краснодарское отделение Союза фотохудожников России объявляют о старте выставочного проекта "Пульс города". Проект призван объединить авторов, исследующих ритм, геометрию, эстетику и скрытые смыслы современной урбанистической среды.
ТЕМЫ КОНКУРСА
• Архитектура — исследование городских форм и линий.
• Человек в городе — портреты, раскрывающие характер человека, его эмоции и органичную связь с городским пространством.
• Стрит-фотография — классическая уличная съемка, случайные сюжеты и честная фиксация жизни "здесь и сейчас".
• Метафизическая фотография — город как пространство скрытых образов, визуальных загадок и философских смыслов.
Внимание: снимки с использованием ИИ на конкурс не принимаются. Авторы должны быть готовы предоставить исходные файлы по запросу жюри.
ИТОГОВАЯ ВЫСТАВКА
Лучшие работы будут отобраны жюри для проведения выставки в Арт-пространстве Галерея 2/17 в Санкт-Петербурге. Выставка откроется 15 декабря 2026 года. Авторы прошедших отбор снимков оплачивают их печать и оформление. Допускается также предоставление уже оформленных работ.
ЖЮРИ
• Александр Дымников — секретарь Союза фотохудожников России, председатель Союза фотохудожников Санкт-Петербурга.
• Дмитрий Сеник — председатель Краснодарского отделения Союза фотохудожников России, куратор.
• Павел Аплетин — член Художественного совета Союза фотохудожников Санкт-Петербурга.
ДЛЯ ОТПРАВКИ РАБОТ
1. Выложите до 5 фото в альбом VK. Минимальный размер изображения — 1400 пикселей по длинной стороне.
2. В описании к каждому фото нужно указать имя, фамилию и город автора, а также название работы.
3. Подпишитесь на сообщество Арт-пространство Галерея 2/17, чтобы следить за результатами.
4. Прием работ открыт до 31 октября 2026 года.
#ВЫСТАВКИ_ГКФ
Отличные новости для тех, кто не успел или хочет вернуться: выставка фотографий Варвары Штерн «Монохромная идиллия» остается с нами дольше!
Мы получили огромное количество теплых отзывов о проекте Варвары Штерн, поэтому приняли решение продлить выставку до 1 ноября.
Если вы еще не были в Галерее Классической Фотографии, сейчас самое время заглянуть.
В экспозиции представлено более сорока черно-белых фоторабот в стиле минимализм. И, это не просто набор красивых картинок. Представьте себе нечто большее, где каждый кадр – часть единого, живого повествования, где изменение одного элемента влечет за собой трансформацию всего остального.
В фотопроекте Варвары Штерн фотографии не стоят рядом, как случайные прохожие, а слиты воедино, дышат в унисон, влияют друг на друга, раскрывая идею через неразрывную связь; элемент на одной фотографии находит свое отражение, свое продолжение, свой контраст на другой. Они дополняют друг друга, как ноты в мелодии, и в сумме возникает новый смысл, которого не было бы в каждом по отдельности.
#фотография #ГКФ #Фотовыставка #КудаПойтиМосква
______________
📍Где: Галерея Классической Фотографии
Москва, Саввинская набережная, 23/1
⏰Часы работы: вт-вск. 12:00-21:00
🌍www.classicgallery.ru
🎟БИЛЕТЫ: https://galereya-klassiches-2022.timepad.ru/event/3945473/#register
Как устроена выставка «Алмазная колесница. Буддийское искусство России»
На выставке «Алмазная колесница. Буддийское искусство России» представлено более 650 экспонатов. Рассказываем, как устроена экспозиция, чтобы вы смогли осмотреть все и не потеряться.
На выставке мы сочетаем сразу два принципа повествования: географический и тематический. Рассказывая об основных вехах истории и искусства ваджраяны (Алмазной колесницы), мы делаем акцент на важнейших темах, позволяющих лучше понять это искусство.
В экспозиции произведения разных школ зачастую соседствуют друг с другом, что воссоздает эффект «многоголосия» буддийских храмов Российской империи на их алтарях соседствовали образы, привезенные тибетскими, монгольскими или местными ламами, а также заказанные в таких крупных центрах, как Долоннор во Внутренней Монголии.
На выставке большое значение имеет история основателя учения — Будды Шакьямуни, основных персонажей пантеона, а также учителей-создателей ваджраяны. Об этом рассказывают разделы «Пантеон, алтарь, храм» и «Непал, Тибет, Китай, Монголия».
Раздел «Исцеление» знакомит с шедевром Национального музея Республики Бурятия — «Атлас тибетской медицины». Это святыня Бурятии и российского буддизма, единственная в мире столь полная копия тибетского оригинала. На свитках Атласа представлена целая вселенная тибетского искусства исцеления: красочные схемы повествуют о причинах болезней и устройстве человеческого организма, на детально выписанных полотнах перечисляются лекарственные травы, вещества и инструменты, рассказывается о приметах и приемах лечения.
Раздел «Медитация и тантра» подробнее раскрывает принципы работы с сознанием в буддизме и повествует о главных персонажах созерцательных и тантрических практик. Разделы «Бурятия», «Тува», «Калмыкия» рассказывают об особенностях местных школ живописи и скульптуры. Здесь представлены шедевры из музеев-участников выставки и уникальные архивные фотографии. Раздел «Близко людям» посвящен персонажам и практикам, популярным среди всех верующих буддистов, как монахов, так и мирян. Раздел «Гневные защитники и торжества» повествует о мистерии Цам и ее главных персонажах. Наконец, «„Тело и душа" статуй» — это рассказ об истории коллекции скульптуры ваджраяны ГМИИ им. А.С. Пушкина, о ее чудесном спасении, сложной реставрации. На примере этих скульптур показаны основные техники и ритуалы освящения скульптуры.
А не потеряться в сложных терминах вам поможет онлайн-глоссарий, подготовленный Елизаветой Ванеян, куратором выставки, научным сотрудником отдела Древнего Востока ГМИИ им. А.С. Пушкина.
Выставка открыта до 1 ноября в Главном здании Пушкинского музея.
#Алмазнаяколесница@theartmuseum
Набор участников на 2 поток Авторского Интенсива Евгении Комаровой по художественной фотографии «Фотография, как искусство».
С 2 по 6 ноября в Пущино пройдет второй поток авторского Интенсива Евгении Комаровой по художественной фотографии «Фотография, как искусство».
Об авторе: Евгения Комарова . Председатель регионального отделения Союза фотохудожников Московской области. Секретарь Союза фотохудожников России. Автор и организатор Фестиваля русской художественной фотографии. Ведущий Арт-резиденций для фотографов в Красноярском крае в 2023 и 2024 годах. Фотохудожник, куратор, преподаватель. Заведующий сектором выставочной деятельности и событийного туризма Пущинского ЦКР «Вертикаль». Стипендиат Министерства культуры РФ и Губернатора Московской области.
Условия:
Стоимость 25 000 рублей за 5 дней.
Питание и проживание не входят в стоимость, но организуются.
Работа в малой группе до 8 человек.
Свободно 6 мест
Цель интенсива:
Сформировать у участников понимание художественной фотографии как вида изобразительного искусства, освоить методы работы со светом и композицией, а главное — запустить процесс выработки собственного художественного языка на основе русской культурной традиции.
Предварительна программа:
2 ноября. День 1. «Взгляд. От документального свидетельства к произведению искусства»
Где проходит граница между «просто красиво» и «художественно»?
С 12.00
1. Знакомство с участниками. Представление авторов. Их запрос на курс.
2. Лекция 1«История художественной фотографии. Русская пикториальная фотография. 20 и 21 век»
История русской пикториальной фотографии. Серпухов в конце 20 века и в начале XXI.
ОБЕД
3. Лекция 2. «Современная пикта. Авторское изменение фотографического образа от документального к художественному – оптика, печать, постобработка, художественные и технические приемы»
4. Домашнее задание.
3 ноября. День 2. «Свет – как основа фотографического произведения. Тональная композиция. Поиск света в изображении»
1. Разбор домашнего задания. Смотрим работы и обсуждаем.
2. Лекция 3 «Монокль и другие средства поиска света в фотоизображении»
ОБЕД
3. Мастер-класс со студийным светом
4. Самостоятельная работа
5. Домашнее задание
4 ноября. День 3. «Цвет и его отсутствие в художественной фотографии»
1. Разбор домашнего задания
2. Лекция 4. «Цвет и его отсутствие в художественной фотографии»
3. Ответы на вопросы.
ОБЕД
4. Инструменты художественной фотографии. Семинар-практикум «Изобразительные и фотографические приемы при работе с художественным произведением»
5. Свободное общение
6. Домашнее задание
5 ноября. День 4. Представление автора. Как сделать так, чтобы ваши фотографии показывали и смотрели
1. Лекция 5. «Представление автора. Как сделать так, чтобы ваши фотографии показывали и смотрели. Работа с авторским портфолио»
2. Работа с коллекциями участников. Разбор и анализ стилистических пристрастий.
ОБЕД
3. Ответы на вопросы.
4. Составить свою выставочную коллекцию или коллекцию для вступления в Союз фотохудожников России или личной выставки. Текст, превью, варианты представления.
6 ноября. День 5. Финальный. Подводим итог - что у нас получилось.
1. Представление коллекций участников. Портфолио-ревю
ОБЕД
2. Лекция 6 «Архив автора. Что останется после нас»
3. Завершающая встреча. Обратная связь
#ИнтенсивПоХудожественнойФотографии
#ФотоинтенсивКомаровой
#ФотоинтенивПущино
#ФотографияКакИскусство
В сентябре 1977 года в Москве родился Дмитрий Рубинштейн, один из самых ярких участников российского фотографического сообщества, фотограф, куратор, галерист и поэт.
Он был одним из тех, кто возрождал старинные фотографические техники получения изображения и отпечатка. При этом, в отличие от многих авторов, для которых технологии остаются самоцелью, ценной самой по себе, Дмитрий был в первую очередь художником. Любая фотография, как бы она ни была сделана, воспринималась им как произведение, творческая работа, а не как некий лабораторный опыт. Его профессиональный путь был неразрывно связан с объединением «Станковая Фотография XXI», где он отстаивал именно такой, глубоко художественный подход к снимку.
Но Дмитрий Рубинштейн не ограничился собственной творческой активностью в качестве файн-арт фотографа. Оставив активную фотографию, он стал куратором фотовыставок и галеристом, открывшим свою независимую галерею в Праге.
В галерее Zahradnik выставлялись самые разные по стилю авторы из разных стран – Чешской Республики (Йиндрих Штрайт, Карел Цудлин, Дана Киндрова, Андрей Райзер, Мартин Вагнер), России (Сергей Максимишин, Николай Бахарев, Алексей Мякишев), Германии (Ганс-Юрген Буркард, Ганс Мадай), Литвы (Ромуалдас Пожерскис, Моника Пожерските), Америки (Герд Людвиг).
22 ноября 2016 года в Галерее Классической Фотографии состоялась творческая встреча – лекция Дмитрия «Фотография в выставочном формате».
Фото:
1 – Фотограф
2 – Галерист
3, 4 – серия «Калевала» (амбротип)
5 – серия «Монокль»
6 – серия «pinhole»
______________
Галерея Классической Фотографии
Москва, Саввинская набережная, 23/1
Часы работы: вт-вск. 12:00-21:00
www.classicgallery.ru
#фотография #ГКФ #галерея
Тест: кубинский плакат, французская афиша или британский постер?
Мы подготовили для вас тест, в котором вы сможете проверить свои знания и определить, где кубинский плакат, где французская афиша, а где британский постер.
Уверены, что вы точно справитесь с этим небольшим развлечением.
Для того, чтобы вы опирались только на художественные особенности плакатов, мы закрыли для вас надписи на иностранных языках.
Пройти тест можно по ссылке.
А ещё раз закрепить свои знания и посмотреть на уникальный кубинский плакат можно на выставке «Кубинский плакат. 1950-1970-е. Кино и революция» до 22 ноября в Галерее искусства стран Европы и Америки XIX-XX веков.
Открытие античного города. Патрей. 100 лет исследований
Начала работу выставка, посвященная 100-летнему юбилею начала исследований одного из интереснейших археологических памятников юга России — античного Патрея.
Античный Патрей находится на северном берегу Таманского залива, на окраине современного поселка Гаркуша в Темрюкском районе Краснодарского края. Древнейшие следы жизни людей на этом месте относятся к концу эпохи бронзы — началу раннего железного века (рубеж II — I тыс. до н. э.).
В античную эпоху поселение переживает свой расцвет и превращается в небольшой город, жители которого, по-видимому, занимались сельским хозяйством и посреднической торговлей с окружающим варварским населением. Его статус и его название еще окончательно не выяснены, однако исследователями выявлены элементы, которые можно трактовать как элементы городской застройки.
Раскопки здесь начались в 1926 году и продолжаются по сей день благодаря экспедиции Исторического музея. За 100 лет была изучена значительная часть древнего города как на суше, так и под водой, найдено множество артефактов.
Выставка рассказывает историю исчезнувшего древнего города через призму многолетних научных исследований, демонстрируя обнаруженные в ходе раскопок археологические памятники из собрания Исторического музея.
📍До 30 ноября 2026 года
Посещение выставки — по входному билету в музей
#ИсторическийМузей #АрхеологияГИМ