Вечер музыкально-хореографических премьер «Движение и время» в Центре имени Сергея Курёхина.
◼ 14 июня, 19:00 — Билеты: vk.cc/cY1REU
Вечер музыкально-хореографических премьер, созданных в коллаборации между композиторами творческого объединения мадер норт* (mader nort) и хореографами Санкт-Петербургской государственной консерватории имени Н.А. Римского-Корсакова и Академии русского балета имени А. Я. Вагановой.
«Движение и время» — это шесть высказываний, исследующих через пластику, ритм и образ разрушение и созидание, цикличность бытия, совокупность выборов, определяющих личность и развертывание человеческой эмоции во времени.
В программе:
〰 «Вода и камень». История о рождении человечества, которое выбирает русло, ведущее не к созиданию, а к деструкции. И всё же человек через творческий процесс способен выявить мотивы действий, приводящих к разрушению, но начинать новый путь — путь созидания — необходимо с раскаяния. Хореограф — Елизавета Бархатова, композитор — Владислав Федоров
〰 «Весна.Пробуждение». Бессюжетный балет о цикличности бытия. Шесть хореографических картин, вдохновленных явлениями природы, становятся метафорами внутреннего преображения. Хореограф — Эвелина Антипкина, композитор — Алексей Боловлёнков
〰 «Река жизни». Спектакль о выборе, который мы совершаем на каждом повороте судьбы; о том, как важно замедлиться, остановиться посреди течения дней, чтобы услышать себя, выбрать свой истинный путь — и обрести себя настоящего. Хореограф — Виктория Виниченко, композитор — Тихон Антонов
〰 «Про шедшее время». Одноактный пластический спектакль об отношениях человека и времени — попытка осмысления того, как люди используют отведенные им короткие отрезки — человеческие жизни. Хореограф — Вероника Страхова, композитор — Константин Степанов, художник по костюму — Дарья Шадрина
〰 «Картонное дело N». Спектакль по мотивам романа Владимира Набокова «Приглашение на казнь». Цинциннат Ц. — единственный человек в картонном мире. Все окружающие его люди видят мир не так как он, за что его приговаривают к казни. Хореограф — Рената Каримова, композитор — Ярослав Коваленко
〰 «Здесь и сейчас». Разговор о том, как, бесконечно готовясь к настоящей жизни, мы рискуем так и не начать её. Хореограф — Мария Санукевич, композитор — Владислав Федоров, художник по костюмам — Ярослава Адаманис
⏱️ 14 июня. Финал форума «Путешествуй!». Чего ждать?
Прямо сейчас на ВДНХ проходит VI Международный туристический форум «Путешествуй!», объединяющий деловую программу, масштабную туристическую выставку и яркий фестиваль. (https://vdnh.ru/events/3509/)
Чем удивит гостей финальный день форума? Вот лишь несколько из большого числа мероприятий:
11:00 🌍 Тайны Уганды (Лекторий)
Тайны «жемчужины Африки» от Посла страны
11:05 ⚽️ Спортивная разминка (Главная сцена)
Заряжаемся энергией вместе со звездами женского футбола
12:00 🧘♀️ Медитация осознанности (Ретрит-зона)
Возвращаем душу и тело в момент «Здесь и сейчас»
12:00 ✈️ Розыгрыш путёвки (Зона экспозиции)
Возможность выиграть бесплатную поездку в Пензенскую область!
13:00 🥑 Изумрудная икра (Зона экспозиции)
Редкий гастрономический опыт от Астраханской области
16:00 🐋 Экспедиция к китам (Лекторий)
Пошаговый алгоритм от первого лица: как легально и безопасно увидеть китов в Охотском море
18:00 🎸 Музыка громче! (Главная сцена)
Современное звучание от резидентов арт-кластера Таврида.АРТ
19:00 🕯️Создание восковых свечей (Зона экспозиции)
Крафтовый мастер-класс на стенде Оренбургской области
На протяжении всего дня на площадке работают десятки интерактивных зон, проходят мастер-классы, технологические VR-показы и презентации регионов.
Ждем вас!
Вход свободный!
🏛 ВДНХ в МАХ | https://max.ru/vdnh_moscow
Мы в соцсетях | https://vdnh.ru/social/
Туристический Форум «Путешествуй!» в самом разгаре на ВДНХ!
📍Совершите маленькое путешествие по нашей большой стране на Главной выставке страны!
Это прекрасная возможность узнать много интресного о культуре других регионов, поучаствовать в тематических мастер-классах, попробовать что-то новое и познакомиться с прекрасными людьми из разных уголков страны.
🗓Форум будет проходить на ВДНХ до 14 июня включительно. Подробную программу смотрите на нашем сайте: https://vdnh.ru/events/3509/
🏛 ВДНХ в МАКС: https://max.ru/vdnh_moscow
Мы в соцсетях: https://vdnh.ru/social/
14.06 | 18:00
Концерт
Звёздный вальс
Приглашаем вас на концерт «Звёздный вальс» — вечер музыки, наполненный красотой любимых мелодий и чарующей атмосферой.
В программе:
• романтические серенады;
• знаменитые вальсы И. Дунаевского, И. Штрауса и Л. Ардити;
• популярные мелодии из известных кинофильмов;
• фортепианные произведения Ф. Шопена, П. И. Чайковского и С. В. Рахманинова.
В этот вечер музыка голоса и фортепиано подарит незабываемые эмоции, расскажет истории любви, вдохновения и романтики.
Стоимость: 300/600 руб
Подробности на нашем сайте:
https://vykhino.vzmoscow.ru/zvozdnyy_vals
Адрес:
ул. Ташкентская 9, (м. Выхино, м. Юго-Восточная)
Маргарет Бурк-Уайт, первая женщина, ставшая военным фотокорреспондентом, родилась 14 июня 1904 года.
Изначально она училась в Колумбийском университете на герпетолога, но в это же время (около 1922 года) заинтересовалась фотографией. В конечном счёте, сменив несколько учебных заведений, она устроилась на работу промышленным фотографом в компанию Otis Steel Company.
Затем была работа редактором и репортёром. В 1930 году Маргарет первой из западных фотографов посетила СССР. Затем была работа корреспондента в Life, много поездок по разным странам. Лето 1941 года она провела в СССР, где застала начало войны.
Маргарет Бурк-Уайт стремилась не просто констатировать события, но понимать их и вкладывать в фотографии своё отношение к происходящему, доносить его до зрителей – будь то военный репортаж, социальные фотоэссе или портретные работы. Внесение обобщающих символов в снимки, придание им многозначности было на тот момент новым словом в журналистской фотографии.
Фотографии Маргарет Бурк-Уайт хранятся в Бруклинском Музее, Кливелендском музее искусства, Музее современного искусства, а также в Библиотеке Конгресса.
Фото:
1 – Маргарет Бурк-Уайт на крыше Крайслер-билдинг, Нью-Йорк, 1930 год.
2 – Руки скрипача, 1935 год.
3 – В ожидании своей очереди, детская поликлиника, Москва, 1931 год.
4 – Екатерина Джугашвили, мать Иосифа Сталина, 1931 год.
5 – У токарного станка, Москва,1931 год.
6 – Махатма Ганди, 1946 год.
______________
Галерея Классической Фотографии
Москва, Саввинская набережная, 23/1
Часы работы: вт-вск. 12:00-21:00
www.classicgallery.ru
#фотография #ГКФ #галерея
Маргарет Бурк-Уайт, первая женщина, ставшая военным фотокорреспондентом, родилась 14 июня 1904 года.
Изначально она училась в Колумбийском университете на герпетолога, но в это же время (около 1922 года) заинтересовалась фотографией. В конечном счёте, сменив несколько учебных заведений, она устроилась на работу промышленным фотографом в компанию Otis Steel Company.
Затем была работа редактором и репортёром. В 1930 году Маргарет первой из западных фотографов посетила СССР. Затем была работа корреспондента в Life, много поездок по разным странам. Лето 1941 года она провела в СССР, где застала начало войны.
Маргарет Бурк-Уайт стремилась не просто констатировать события, но понимать их и вкладывать в фотографии своё отношение к происходящему, доносить его до зрителей – будь то военный репортаж, социальные фотоэссе или портретные работы. Внесение обобщающих символов в снимки, придание им многозначности было на тот момент новым словом в журналистской фотографии.
Фотографии Маргарет Бурк-Уайт хранятся в Бруклинском Музее, Кливелендском музее искусства, Музее современного искусства, а также в Библиотеке Конгресса.
Фото:
1 – Маргарет Бурк-Уайт на крыше Крайслер-билдинг, Нью-Йорк, 1930 год.
2 – Руки скрипача, 1935 год.
3 – В ожидании своей очереди, детская поликлиника, Москва, 1931 год.
4 – Екатерина Джугашвили, мать Иосифа Сталина, 1931 год.
5 – У токарного станка, Москва,1931 год.
6 – Махатма Ганди, 1946 год.
______________
Галерея Классической Фотографии
Москва, Саввинская набережная, 23/1
Часы работы: вт-вск. 12:00-21:00
www.classicgallery.ru
#фотография #ГКФ #галерея
🎵 Альбом недели от редакции ЭССЕ
Антон Котиков — «Cloudy Summer»🌿
▪️В последние годы российские джазовые музыканты всё чаще выпускают альбомы, рассчитанные не на отдельные треки, а на цельное прослушивание. Альбом «Cloudy Summer», выпущенный на лейбле ArtBeat Антона Котикова — как раз из таких работ.
▪️Альбом, номинированный на премию «Радио Jazz» в категории «Релиз года», выдержан в эстетике кул-джаза и строится вокруг идеи пространства и звуковой свободы. Здесь нет стремления заполнить каждую секунду музыкой. Напротив, важную роль играют паузы, тембры и взаимодействие музыкантов.
▪️Концерт-презентация винилового издания «Cloudy Summer» пройдет на сцене джаз клуба Эссе уже 14 июня. Не пропустите уникальную возможность услышать авторскую музыку Антона Котикова в том формате, для которого она, кажется, и создавалась — в живом исполнении, где каждый оттенок звука имеет значение.
▪️В программе — композиции из альбома, новые авторские работы и джазовые стандарты в оригинальных аранжировках трио.
📅 14.06 // 20:00
🎟️Билеты на сайте: https://clck.ru/3U8N9D
Алена Компанец «Shocking Blue Tribute» в кафе Rhythm & Blues
14.06.2026 | 20:00
Включаем машину времени и переносимся в эпоху винила, клешей и безумных шестидесятых! Приглашаем на уникальный трибьют-вечер, посвященный легендарной голландской рок-группе Shocking Blue.
Именно они когда-то взорвали мировой чарт Billboard Hot 100 своей культовой «Venus» («Шизгара»), ставшей абсолютным гимном свободы для нескольких поколений. Их стиль – это гипнотический коктейль из британского бита, американской психоделики и ритм-энд-блюза, а визитной карточкой всегда был неподражаемый вокал Маришки Вереш.
В этот вечер дух и винтажный саунд легенд воссоздаст Алена Компанец (лидер COMPANETS COMPANY и вокалистка культовых The Crossroadz). Ее проницательный голос и невероятная энергетика отлично передают шарм той самой эпохи. Вместе с ней на сцену выйдут топовые профессионалы с огромным опытом:
• Антон Лукьянчук – барабаны
• Владимир Степаничев – гитара, бэк-вокал
• Василий Мотылец – бас
• Антон Ильин – клавишные
В программе прозвучат главные треки из лучших альбомов группы («At Home» и «3rd Album»), а также редкие музыкальные жемчужины.
Приходи поймать волну ностальгии и драйва вместе с Аленой Компанец!
Билеты: https://rhythm-blues-cafe.edinoepole.ru/widget/events/7083/event_seats
🎵 14 ИЮНЯ | ESH SAMBA JAZZ QUINTET
Уникальный ансамбль интеллектуальной бразильской музыки вот уже двадцать лет радует слушателей своим творчеством. Музыка «Esh» — это искусный сплав лиричной босса-новы и её красивой сложной гармонии с различными ритмами бразильской самбы. Такой стиль принято называть brazil jazz, или samba jazz.
На сцене Клуба прозвучат песни известных бразильских композиторов и собственные произведения; все аранжировки сделаны участниками «Esh» — так, как они слышат и воспринимают этот культурный слой.
Билеты: https://kozlovclub.ru/event/esh-samba-jazz-quartet-8 🎫
👫 14 ИЮНЯ | KOZLOV KIDS CLUB: ШКОЛА СЛУШАТЕЛЯ
Клуб Алексея Козлова запускает новый социально-образовательный проект для детей и подростков – «Kozlov Kids Club: Школа слушателя» – ежемесячный музыкальный лекторий в формате активного и наглядного шоу.
Вместо скучной лекции посетителям предлагается интерактивный формат: живые музыкальные демонстрации, возможность задавать вопросы, участвовать в процессе, попробовать играть на инструментах самостоятельно. Запланированы и специальные гости – резиденты Клуба и приглашённые исполнители. Главная идея «Школы слушателя» – воспитать новое поколение подлинных слушателей и будущих зрителей Клуба: тех, кто умеет слышать, понимать и всем сердцем любить музыку.
Билеты (https://kozlovclub.ru/event/kozlov-kids-club-shkola-slushatelya-5) 🎫
🎤 15 ИЮНЯ | МАРИАМ МЕРАБОВА, КАТЕРИНА БАЛЫКБАЕВА И ОРКЕСТР СВЯТОСЛАВА ТЕКУЧЁВА
Феноменальный женский вокал в сопровождении мощного биг-бэнда.
Программа «Две подруги с оркестром» – вокальная классика, хиты поп-музыки в оригинальных джазовых обработках и, разумеется, страстный чистый джаз.
Билеты (https://kozlovclub.ru/event/mariam-merabova-katerina-balykbaeva-i-orkestr-svyatoslava-tekuchyova) 🎫
🎼 15 ИЮНЯ | МАРИАМ МЕРАБОВА, КАТЕРИНА БАЛЫКБАЕВА И ОРКЕСТР СВЯТОСЛАВА ТЕКУЧЁВА
Феноменальный женский вокал в сопровождении мощного биг-бэнда. Программа «Две подруги с оркестром» – вокальная классика, хиты поп-музыки в оригинальных джазовых обработках и, разумеется, страстный чистый джаз.
Билеты: https://kozlovclub.ru/event/mariam-merabova-katerina-balykbaeva-i-orkestr-svyatoslava-tekuchyova 🎫
Уже построили планы на неделю?
Если нет, то мы спешим вам помочь!
Лучшие концерты следующей недели:
"🎫 15 ИЮНЯ | МАРИАМ МЕРАБОВА, КАТЕРИНА БАЛЫКБАЕВА И ОРКЕСТР СВЯТОСЛАВА ТЕКУЧЁВА
🎫 16 ИЮНЯ | ПОЛИНА СПИРИДОНОВА: «СОУЛ-КЛАССИКА»
🎫 16 ИЮНЯ | КВИНТЕТ АЛИСЫ АНТИПИНОЙ
🎫 17 ИЮНЯ | СОФИ ГЕРТЬЕ: «KEEP SWINGING»
🎫 18 ИЮНЯ | КАТЕРИНА БАЛЫКБАЕВА & SOLO TANGO ORQUESTA
🎫 19 ИЮНЯ | FRIDAY NIGHT: МИШУРИС БЛЮЗ БЭНД
🎫 20 ИЮНЯ | ТАРУН ДХАМИ И КИРИЛЛ ПАРЕНЧУК (ИНДИЯ/РОССИЯ)
🎫 20 ИЮНЯ | THE MOSCOW’S DOORS TRIBUTE BAND
🎫 21 ИЮНЯ | ТАЛЬ БАБИЦКИЙ (ИЗРАИЛЬ) И ДЖАЗОВЫЙ ОРКЕСТР ДЕНИСА МЕЛЬНИКОВА"
Какой концерт вас заинтересовал? Пишите варианты в комментариях!
📢 Напоминаем!
Приём работ на Всероссийский медиафестиваль «Мир и человек» завершается 15 июня ⏰
Участники: 12–18 лет (включая детей с ОВЗ)
Темы: о мире и о человеке
Номинации: медиапроект (до 6 мин) и VK-клипы (до 3 мин), анимационные мультфильмы
Как подать?
Заявка: forms.yandex.ru/cloud/69b5...
Пост на своей странице: «Я участвую в конкурсе "Мир и человек". Кто со мной? #конкурс_мир_человек2026»
Уже более 50-ти творческих работ из 10 регионов РФ в нашей группе - добавляйтесь💫 vk.ru/club218221614
Успейте стать частью доброго контента! ✨
#конкурс_мир_человек2026 #МирИЧеловек #Медиафестиваль2026#ТворчествоДетей #ДуховноНравственное #инклюзия
Медиации по выставке «Адреса Перемен 2.0 Художественная жизнь Ленинграда — Санкт-Петербурга 1980−2000».
◼ 15 июня, 18:00, 18:45 — Билеты: vk.cc/cYrXXV
На первом этаже открыта выставка «Адреса Перемен 2.0 Художественная жизнь Ленинграда — Санкт-Петербурга 1980−2000». Сопроводительные материалы к экспозиции включают 23 адреса, где с конца 80-х зарождалась совершенно новая отечественная культура. Стержнем выставки стала история шести локаций — пространств и адресов, где жили, работали и создавали новое искусство Сергей Курёхин, Георгий Гурьянов, Виктор Цой, Ольга Тобрелутс, Андрей Хаас и Тимур Новиков, а также множество харизматичных личностей: художники, музыканты, поэты и творческая молодежь эпохи Перестройки. Уникальный момент времени представлен в подлинных артефактах и предметах искусства. Особое внимание уделено таким культовым адресам, как БКЗ «Октябрьский», «Фонтанка 145», котельная «Камчатка», «Пушкинская 10», Ленинградский рок-клуб, а также сквоты и мастерские, где зарождались и развивались «Поп-механика», группа «Кино», «Новая Академия изящных искусств», «Новые художники» и многие другие.
Медиатор — Екатерина Пяскорская.
Знакомьтесь — участники нашего праздничного благотворительного маркета. За каждой карточкой — реальные люди и реальные дела. Листайте, выбирайте, кого хочется поддержать, и приходите 15 июня!
Нам — 13 лет!
15 июня Музею советских игровых автоматов в Петербурге исполняется 13, и уже второй год подряд мы отмечаем это так, как любим: большим благотворительным маркетом.
На один день музей соберёт под одной крышей фонды, НКО, инклюзивные проекты и мастерские Петербурга. Вместе с ними — керамика, открытки, значки, мерч и подарки ручной работы. В этот день будут работать автоматы, выставка запахов, Клуб Игровых Свиданий, а для детей — мастер-класс с фигурками, которые можно разукрасить.
Вход на маркет свободный по регистрации.
Регистрация — по ссылке https://15kop.timepad.ru/event/4011792/
🐴 Лето в Коломенском: Неделя на Конюшенном дворе для детей 10–12 лет!
Ваш ребенок обожает лошадей? Подарите ему каникулы, полные открытий! За 5 дней ребята превратятся из наблюдателей в настоящих знатоков конного дела. Каждый день — новая миссия и практика:
День 1⃣ Знакомство.
Кулинарный челлендж! Готовим и раздаем обеденную кашу всем красавцам коломенской конюшни.
День 2⃣ Чистота.
Вооружаемся щетками! Главный навык дня — научиться правильно чистить пони.
День 3⃣ Храбрость.
Тренинг пони на земле и прохождение полосы препятствий «Тропа храбрых» на плацу.
День 4⃣ Посадка.
Отработка ключевых навыков уверенной посадки в седле.
День 5⃣ Управление.
Финал недели — искусство управления лошадью в экипаже и профессиональное мастер-шоу.
🐎Наши лошади — главные учителя и партнеры. Успейте подарить ребенку незабываемые эмоции и опыт, который может перерасти в главную любовь и увлечение жизни (как у смотрителя Конюшенного двора Ольги Полярус, кстати).
Первая смена: 15–19 июня
📅 Для кого: Мальчишки и девчонки 10–12 лет
📍 Где: Конюшенный двор музея-заповедника «Коломенское»
Подробнее о программе: https://vk.cc/cYBM83
📍 Ссылка на абонемент: https://tickets.mgomz.ru/event/405EACE05B221AE6A2C3D717F739A4099E47B572
Новый цикл лекций Виктории Марковой
Мы запускаем цикл лекций Виктории Марковой, приуроченный к выставочному проекту «Мадонны Ренессанса. Из частных собраний». Речь пойдёт о работах, которые вы сможете увидеть в Главном здании до 26 июля: картины Джованни Беллини, Лука Синьорелли и Франческо Граначчи — мастеров, чьих произведений нет в собрании музея.
На лекциях куратор выставочного проекта Виктория Эммануиловна расскажет о том, как складывалась иконография одного из центральных образов итальянского искусства — изображения Мадонны с младенцем Христом — и почему каждый художник трактовал его по-своему. Проект позволяет глубже понять искусство эпохи Возрождения и его исключительную художественную значимость.
Первая лекция состоится уже 16 июня, и будет посвящена Джованни Беллини, одного из основателей венецианской школы живописи. Посетители также смогут увидеть единственную подписную работу художника в российских собраниях.
Расписание ближайших лекций в первом комментарии.
В Историческом музее откроется выставка «Фотохронике ТАСС — 100 лет!»
Легендарные кадры, фотокамеры и объективы расскажут о работе ведущей фотослужбы страны
В Государственном историческом музее откроется выставка, посвященная 100-летию легендарной Фотохроники ТАСС — крупнейшей в России и СНГ службы, специализирующейся на выпуске фотоновостей в режиме реального времени. Событие проходит при поддержке Красногорского завода им. С. А. Зверева, входящего в холдинг «Швабе» Госкорпорации Ростех.
Экспозиция развернется в двух выставочных пространствах ГИМ: в Воскресенских воротах и Артиллерийском дворе Исторического музея.
В ретроспективной части выставки посетители познакомятся с историей фотографии и эволюцией аппаратуры, а также работой фотожурналистов ТАСС в разные десятилетия ХХ века и в наши дни. Впервые будут представлены фотокамеры и объективы, с помощью которых мэтры советской и российской фотожурналистики сделали самые известные кадры, ставшие классикой репортажной съемки. Например, камеру «Иохим и К.», на которую в 1918 году Петр Оцуп запечатлел Ленина в Кремле, «Аннушку» — так ласково называли дальномерный фотоаппарат Leica IIIа, с которым фотокорреспондент ТАСС Евгений Халдей прошел всю войну. Будет представлена фотография Юрия Гагарина во время торжественной церемонии встречи в аэропорту Внуково, которую в 1961 году сделал фотокорреспондент ТАСС Валерий Генде-Роте на фотокамеру «Старт» с супертелевиком МТО-1000 производства Красногорского завода им. С. А. Зверева.
Вся фототехника на выставке — из личной коллекции руководителя редакции фотоинформации ТАСС Сергея Шахиджаняна, выступившего куратором проекта.
Современный раздел выставки посвящен работе фотокорреспондентов ТАСС в зоне специальной военной операции. Военные фотокорреспонденты агентства Александр Река, Дмитрий Ягодкин, Алексей Коновалов и Александр Полегенько живут и работают в ЛНР, ДНР, в Херсонской и Запорожской областях. Освещая события на линии боевого соприкосновения, зачастую с риском для жизни, они готовят репортажи о мужестве российских солдат и офицеров.
🏛 С 16 июня по 31 августа 2026 года, Главное здание музея
Вход по билету в музей. Подробнее: https://vk.cc/cYq4zx
Фото: Медиабанк ТАСС
При поддержке:
Ростех
Швабе
Зенит
#ИсторическийМузей
⚡️арт-экскурсия по ARTPLAY с куратором Дарьей Ивашкиной
Мы нашли для вас культурный (бесценный, оттого бесплатный) повод отложить все дела в вечер следующего вторника!
Если интересно, как искусство врывается в город, где у «арт-аномалий» растут ноги и что вообще будет с паблик-артом - 16 июня в 18:00 вам точно нужно быть у нас в ARTPLAY.
Дарья Ивашкина проведёт бесплатную кураторскую экскурсию, после которой захочется (мы приветствуем!) спорить, задавать вопросы и залипать на объектах.
Мы посмотрим новые работы, включая ту самую инсталляцию Ивана Горшкова «Кристалл чистейшей крезы», заглянем в неожиданные локации, где искусство дышит, скрипит и иногда удивляет даже команду площадки, ну и главное - обсудим какими будут следующие паблик-арт проекты? Куда движемся? Что задумали в рамках Года ЖКХ?
Никаких занудных лекций. Будем кайфовать от того, как искусство может менять пространство.
Когда: 16 июня, начало в 18:00
Где: ARTPLAY, сбор у Инфоцентра в строении 2
По регистрации ❗️
https://artplay-design.timepad.ru/event/4026537/
День рождения Сергея Курёхина.
Киномарафон о жизни и творчестве
16 июня, 12:00–21:00
Большой зал
16 июня, в день рождения Сергея Курёхина, в Центре пройдет киномарафон, посвященный жизни и творчеству музыканта. Сергей Курёхин — композитор, пианист, один из главных петербургских героев конца XX века, создатель легендарной «Поп-механики» и автор музыки к кинофильмам.
С 12:00 до 21:00 на большом экране будут демонстрироваться документальные материалы, архивные записи концертов «Поп-механики», телевизионные интервью и фрагменты фильмов о Сергее Курёхине. Программа позволит зрителям обратиться к наследию музыканта и к эпохе, тесно связанной с историей Ленинграда-Петербурга.
Вход по регистрации https://vk.cc/cYF66y
Выставка кубанских фотохудожников в Санкт-Петербурге.
В Северной столице впервые представят современную кубанскую фотографию. 16 июня в 19:00 в Галерее 2/17 откроется экспозиция, объединяющая авторов из Краснодарского края. Проект станет «первым знакомством» петербургского зрителя с уникальным почерком мастеров, чьи работы сформировали новое дыхание региональной школы фотоискусства.
Кубанская фотография заявила о себе как о заметном явлении в 2020 году — именно тогда было создано региональное отделение Союза фотохудожников России. С тех пор краснодарские выставки неизменно вызывают интерес в профессиональной среде. Нынешний проект в галерее «2/17» призван показать многообразие жанров и настроений: от уличной черно-белой графики до философских серий и камерных семейных портретов.
Участники выставки:
Валерия Левшина (Сочи) — в серии «Прекрасное в простом» запечатлела жизнь старого дома в ущелье реки Псезуапсе. На фото времена года сменяют друг друга: опавшие каштаны, сухие укропные зонтики, цветущий гиацинт. Натюрморты автора отличает любовь к деталям, игра фактур и тонкая работа со светом.
Игорь Степанов (Краснодар) — художник-график, выпускник Академии им. Штиглица. Еще в студенческие годы его привлекла пластичность фотографии и возможность «создавать свои миры». В своих работах он приближает фотографию к традиционным формам искусства, вкладывая в каждый снимок визуальную философию.
Виктория Забродина (Крымск) — в её работах цвет становится главным героем. Виктория превращает цифровую фотографию в абстрактное высказывание: линии, текстуры, геометрия и цвет, доведённый до максимума. Задача автора — увести зрителя от буквального прочтения к чистому ощущению.
Николай Мотренко (Новороссийск) — автор проекта «Полые люди», вдохновлённого поэзией Томаса Элиота. Работы исследуют состояние внутренней пустоты, когда человек теряет смыслы и задаётся главным вопросом: «быть или не быть?».
Елизавета Власенко (Новороссийск) — фотограф-путешественница, более 10 лет снимающая в странах Европы и Азии. Автор уверена, что если фотография заставляет зрителя удивиться или задуматься, то стрит-фотограф не зря стоптал свои ботинки.
Елена Ганненко (Краснодар) — мастер чёрно-белого семейного портрета. Её снимки — о самом важном: о родительском тепле, детской беззаботности и хрупкости мгновений. Игра света и тени здесь заменяет краски, а главные герои — мамина улыбка и отцовские руки.
Денис Труфанов (Краснодар) — уличный фотограф, чьи чёрно-белые снимки рассказывают историю оживлённого города. Он умеет подмечать неожиданные сюжеты и ракурсы, оставаясь при этом невидимкой для прохожих. В экспозиции — ритм и характер кубанской столицы.
Алексей Бородин (Краснодар) — представит плёночную фотографию, снятую в поездках по Краснодарскому краю и другим уголкам страны. Автор сосредоточен на цвете и атмосфере. Его главное умение — замечать красоту там, где её обычно не ищут: в случайном свете, неожиданном ракурсе, тихом моменте.
Михаил Золотухин (Сочи) — автор черно-белой плёночной серии «Черноморские». Это взгляд на Сочи сквозь призму личных эмоций и любви к городу: люди, места и ощущения, неразрывно связанные с морем.
Куратор - Дмитрий Сеник
Открытие выставки: 16 июня в 19:00
Адрес: Спб, 2-я линия ВО, д. 17
Вход свободный
Выставка Дмитрия Сеника в Санкт-Петербурге.
16 июня в 19:00 «Галерея 2/17» приглашает на открытие персональной выставки Дмитрия Сеника «Город, сон». Гостей ждет творческая встреча с автором и мастер-класс «Мотивация в творчестве».
На выставке представлены фотографии, сделанные на улицах Краснодара. Черно-белые снимки передают атмосферу вечернего города, с его редкими огнями, зыбкими силуэтами и контрастными тенями. Фотографии заставляют зрителя остановиться и задуматься. Кажется, что весь город спит, а может быть, притворяется спящим.
Выставка Дмитрия Сеника отображает интуитивный подход к фотографии, когда автор в процессе съемки больше доверяет своим чувствам, нежели предварительным замыслам. И сам процесс создания фотографии превращается в поиск в повседневности уникальных вещей. Это может быть свет, состояние или определенная ситуация. При этом случайные мгновения сплетаются в единую картину спящего города в его неповторимой выразительности.
_____
На открытии выставки запланирован мастер-класс «Мотивация в творчестве». На встрече вы узнаете, где искать вдохновение и как справляться со страхом «чистого листа». Дмитрий расскажет, возможно ли развить талант, как победить синдром самозванца и как правильно воспринимать критику, чтобы она не подрывала вашу веру в себя. Вы узнаете, где находить ресурс для творчества, когда график забит делами, как пережить творческий кризис и сохранить мотивацию, даже если искусство пока не приносит денег.
Во второй части мастер-класса Дмитрий поделится размышлениями о природе творчества, художественном восприятии и роли искусства в современном мире. Рассматривая фотографию как способ самопознания и диалога с реальностью, он затронет вопросы подлинности искусства, внутренней свободы художника и поиска смысла за пределами сиюминутных трендов. В завершение поговорим о поиске своей уникальности, о важности вашего окружения и о том, как творческий путь влияет на самооценку и качество жизни в целом.
Дмитрий Сеник — фотограф из Краснодара, председатель Краснодарского отделения Союза фотохудожников России, стипендиат Министерства культуры РФ, автор десяти персональных выставок и куратор более ста выставочных проектов.
Дата открытия: 16 июня в 19:00
Адрес: Спб, 2-я линия ВО, д. 17
Вход свободный.
Выставка Дмитрия Фисенко в Санкт-Петербурге.
16 июня в 19:00 «Галерея 2/17» приглашает на открытие персональной выставки Дмитрия Фисенко «Дневник фотопрогульщика» и встречу с автором.
Непременное правило увлечённого фотолюбителя – не выходить на улицу без фотоаппарата. Даже в ближайший магазин или вынося мусор. Городская жизнь переполнена драматургией, импровизацией, насыщена историями, которые достойны внимания. Тут и радость и печаль, лёгкость и глубина, феерические эмоции и покой, а главное – неожиданность, подстерегающая за каждым углом… Любой, казалось бы, самый привычный и скучный маршрут от работы до остановки трамвая, может превратиться в увлекательное приключение.
«К непредсказуемому развитию событий нужно быть готовым. Суметь настроиться, увидеть, заметить, предугадать развитие событий, да ещё успеть снять так, чтобы всё сложилось в удачную композицию. Это захватывает, поглощает целиком, окрыляет.», - говорит автор.
Дмитрий Фисенко родился в Туапсе, окончил Краснодарский институт культуры. Является членом Союза фотохудожников России, стипендиатом Министерства культуры РФ и заслуженным работником культуры Краснодарского края. Дмитрий провел тринадцать персональных выставок и регулярно участвует в групповых выставках, представляя кубанскую фотографию.
Дата открытия: 16 июня в 19:00
Адрес: Спб, 2-я линия ВО, д. 17
Вход свободный.
Выставка кубанских фотохудожников в Санкт-Петербурге.
В Северной столице впервые представят современную кубанскую фотографию. 16 июня в 19:00 в Галерее 2/17 откроется экспозиция, объединяющая авторов из Краснодарского края. Проект станет «первым знакомством» петербургского зрителя с уникальным почерком мастеров, чьи работы сформировали новое дыхание региональной школы фотоискусства.
Кубанская фотография заявила о себе как о заметном явлении в 2020 году — именно тогда было создано региональное отделение Союза фотохудожников России. С тех пор краснодарские выставки неизменно вызывают интерес в профессиональной среде. Нынешний проект в галерее «2/17» призван показать многообразие жанров и настроений: от уличной черно-белой графики до философских серий и камерных семейных портретов.
Участники выставки:
Валерия Левшина (Сочи) — в серии «Прекрасное в простом» запечатлела жизнь старого дома в ущелье реки Псезуапсе. На фото времена года сменяют друг друга: опавшие каштаны, сухие укропные зонтики, цветущий гиацинт. Натюрморты автора отличает любовь к деталям, игра фактур и тонкая работа со светом.
Игорь Степанов (Краснодар) — художник-график, выпускник Академии им. Штиглица. Еще в студенческие годы его привлекла пластичность фотографии и возможность «создавать свои миры». В своих работах он приближает фотографию к традиционным формам искусства, вкладывая в каждый снимок визуальную философию.
Виктория Забродина (Крымск) — в её работах цвет становится главным героем. Виктория превращает цифровую фотографию в абстрактное высказывание: линии, текстуры, геометрия и цвет, доведённый до максимума. Задача автора — увести зрителя от буквального прочтения к чистому ощущению.
Николай Мотренко (Новороссийск) — автор проекта «Полые люди», вдохновлённого поэзией Томаса Элиота. Работы исследуют состояние внутренней пустоты, когда человек теряет смыслы и задаётся главным вопросом: «быть или не быть?».
Елизавета Власенко (Новороссийск) — фотограф-путешественница, более 10 лет снимающая в странах Европы и Азии. Автор уверена, что если фотография заставляет зрителя удивиться или задуматься, то стрит-фотограф не зря стоптал свои ботинки.
Елена Ганненко (Краснодар) — мастер чёрно-белого семейного портрета. Её снимки — о самом важном: о родительском тепле, детской беззаботности и хрупкости мгновений. Игра света и тени здесь заменяет краски, а главные герои — мамина улыбка и отцовские руки.
Денис Труфанов (Краснодар) — уличный фотограф, чьи чёрно-белые снимки рассказывают историю оживлённого города. Он умеет подмечать неожиданные сюжеты и ракурсы, оставаясь при этом невидимкой для прохожих. В экспозиции — ритм и характер кубанской столицы.
Алексей Бородин (Краснодар) — представит плёночную фотографию, снятую в поездках по Краснодарскому краю и другим уголкам страны. Автор сосредоточен на цвете и атмосфере. Его главное умение — замечать красоту там, где её обычно не ищут: в случайном свете, неожиданном ракурсе, тихом моменте.
Михаил Золотухин (Сочи) — автор черно-белой плёночной серии «Черноморские». Это взгляд на Сочи сквозь призму личных эмоций и любви к городу: люди, места и ощущения, неразрывно связанные с морем.
Куратор - Дмитрий Сеник
Открытие выставки: 16 июня в 19:00
Адрес: Спб, 2-я линия ВО, д. 17
Вход свободный
Лекция «Наталья Гончарова. Любовь и цвет»
16+
4 июня 2026 г. | С 13:00 до 14:30
На лекции мы поговорим о пути Наталии Гончаровой — от поиска себя к статусу «амазонки авангарда». Узнаем, как она соединила святость иконы и дерзость уличного лубка, а также почему её работы запрещала цензура и обожал Дягилев.
Билеты: https://tickets.mos.ru/widget/visit?eventId=121659&agentId=museum41&date=2026-06-04
Лекция «Что же оттаивало в советском кино в эпоху "оттепели"»
16+
7 июня 2026 г.|С 17:30 до 19:30
Лекция киноведа и кинокритика Антона Мазурова посвящена периоду «оттепели» (1956–1968 гг.) — короткому, но значимому этапу в истории страны. Спикер расскажет о том, как эта эпоха относительной свободы повлияла на развитие киноискусства и породила великих кинорежиссёров, определивших будущее отрасли на десятилетие вперёд.
Билеты: https://tickets.mos.ru/widget/visit?eventId=121663&agentId=museum41&date=2026-06-07
Открытая аттестация
16+
18 июня 2026 г. | С 11:00 до 20:00
Московский государственный институт культуры проведёт открытые защиты выпускных квалификационных работ в залах Галереи А3. Мероприятие включает презентации студенческих проектов, защиту ВКР, дискуссии с педагогами, профориентационные выступления и экскурсию. В программе заявлены профили «Креативный дизайн» и «Графический дизайн».
Бесплатно
Открытая аттестация
16+
19 июня 2026 г. | С 11:00 до 19:00
Московский государственный институт культуры проведёт открытые защиты выпускных квалификационных работ в залах Галереи А3.
В программе — презентации студенческих проектов, дискуссии по направлениям «Дизайн» (профили «Графический дизайн» и «Цифровой дизайн»), «Декоративно‑прикладное искусство и народные промыслы», «Народная художественная культура», профориентационные выступления педагогов и экскурсии.
Бесплатно
Открытая аттестация
16+
20 июня 2026 г.|С 11:00 до 18:00
Московский государственный институт культуры проведёт открытые защиты выпускных квалификационных работ в залах Галереи А3.
В программе — презентации проектов, дискуссии по направлению «Дизайн» (профили «Дизайн сценического костюма» и «Дизайн среды»), профориентационные выступления педагогов, экскурсия, а также театрализованное шоу с участием дипломных коллекций сценического костюма.
Бесплатно
Творческие встречи
16+
21 июня 2026 г.|С 11:00 до 18:00
Московский государственный институт культуры совместно с Галерей А3 проведёт экскурсии и творческие встречи в рамках экспозиции кафедры дизайна и ДПИ. Гости смогут познакомиться с работами студентов и выпускников, а также пообщаться с преподавателями
и практикующими дизайнерами.
Бесплатно
#ГалереяА3 #СобытиеА3
«Dr. Markin Band» с программой «На орбите Земли» в кафе Rhythm & Blues
16.06.2026 | 20:00
Что общего между песнями Григория Лепса, Николая Носкова и золотой эпохой советского рока? Ответ прост – музыкальный гений Сергея Маркина. В этот летний вечер один из самых авторитетных продюсеров и безусловных хитмейкеров нашей сцены представит свое мощное живое шоу «На орбите Земли».
Сергей Маркин (Dr. Markin) – настоящий человек-легенда, чей творческий путь начался еще в 1980 году. За его плечами колоссальный опыт работы в культовых коллективах: ВИА «Здравствуй, песня!», группах «Лабиринт» и «Август», коллективе Валерия Леонтьева «Эхо» и знаменитых «Цветах» Стаса Намина. Сегодня его треки гремят в эфирах радиостанций и на ТВ, а сам он продолжает создавать первоклассную рок-музыку.
На концерте группа «Докторъ Маркинъ» обрушит на зал шквал чистых эмоций, взрывного драйва и безупречной техники исполнения.
Приходи и зарядись мощной энергией хитов вместе с Dr. Markin Band!
Билеты: https://rhythm-blues-cafe.edinoepole.ru/widget/events/7059/event_seats
🔥 17 ИЮНЯ | QASCAD
Qascad — проект молодых джазовых музыкантов, замешивающих виртуозный коктейль из джаза, хип-хопа, нео-соула и рока. Основная идея проекта — в просвещении, в ознакомлении аудитории с современными тенденциями нео-джазовой сцены.
На концертах Qascad слушатели могут оказаться в атмосфере шумного Нью-Йорка, солнечного Лос-Анджелеса и туманного Лондона: в исполняемой программе — авторские композиции и каверы актуальных современных исполнителей, среди которых Thundercat, Роберт Гласпер, Джордан Ракей, Мак Миллер, Андерсон Пак и другие.
Билеты: https://kozlovclub.ru/event/qascad-32 🎫
🎤 17 ИЮНЯ | WHY CATS, WHY?
«Why cats, why?» — проект трёх молодых вокалисток, известных под псевдонимами DMA, Marsianna и SayTanya.
Созданное ими вокальное кавер-трио вносит свою лепту в развитие российской нео-соул-культуры и собирается покорить аудиторию гармонией ярких голосов в ритмах англоязычного R&B.
Билеты: https://kozlovclub.ru/event/why-cats-why-5 🎫
С 17 июня по 19 июля в Культурно-выставочном центре имени Тенишевых, г. Смоленск, пройдёт ежегодная межрегиональная фотовыставка «Светопись», объединяющая фотохудожников из разных городов России.
Посетители увидят живописные портреты и натюрморты, необычные пейзажи и жанровые городские снимки. Традиционно в программу включены фотографии, сделанные с помощью мягкорисующей оптики и различных технических приемов с освещением. Эти работы объединяет одно — умение взволновать зрителя своей скромной красотой: авторы строят воздушные иллюзии, погружая в мягкое пространство, наполненное метафизическим светом.
Вместе с тем смоленская «Светопись» обретает новое звучание. В дополнение к классической программе в экспозицию включены экспериментальные работы, расширяющие границы фотографического языка. Зрителей ждут смелые композиции, многослойные коллажи, а также отпечатки, выполненные в альтернативных техниках. Эти опыты превращают фотографию из документального свидетельства в самостоятельное художественное высказывание, где реальность преображается через фактуру, форму и цвет.
Выставка «Светопись» — это результат многолетнего труда авторов по поиску новых пространственных форм, колористических разработок и гармонии между светом и тенью. Фотографии говорят со зрителем на своём языке: тихо и спокойно, но зато — о главном.
г. Смоленск, ул. Пржевальского, 3
с 17 июня по 19 июля
Выставка организована Краснодарским отделением СФР.
ЗООТРОПЫ для любознательных 3.0
🌿За окнами долгожданное лето, а это значит - у нас новый сезон познавательных программ – «ЗооТропы для любознательных 3.0»!, которые проходят в форме соревнования семейных команд.
Программы пройдут 17 и 19 июня в 12:00!
🌏Как проходит программа
Участники проходят маршрут командой (взрослый + ребёнок). Каждой команде выдают маршрутный лист с заданиями и подсказками, и участники отправляются на поиски загаданных животных на территории зоопарка.
🐾Продолжительность квеста — 1 час. По его завершении все собираются на финише, где их ждут тематические игры, мастер-классы или мини-лекция с демонстрацией животных, подведение итогов и поздравление победителей.
☀️Программа рассчитана на участников от 8 лет. При этом важно не просто знать ответы на вопросы, а уметь находить их, внимательно читая задания.
Как принять участие
Предварительно записаться по телефону +7 499 255-57-63. Количество мест ограничено!
Стоимость билета на каждого участника - 1000 рублей (дополнительно входной билет в зоопарк приобретать не нужно).
17 июня приглашаем вас на третью дизайн-сессию ADDA PRO в ARTPLAY.
Тема встречи — конфликт и диалог двух миров: город или загород.
Обсудим, как подходить к благоустройству и ландшафтному дизайну, чтобы среда работала и для людей, и для бизнеса.
Формат чёткий и честный:
5 спикеров — у каждого по 5 минут на презентацию своих решений,
5 экспертов — у них по 2 минуты на точную обратную связь.
Это не баттл и не разнос. Это шоу живых продаж и честных комментариев, где участники получают практический опыт и понимают, как доработать продукт и подачу под реальные запросы рынка.
Эксперт и дизайнер Ева Корбакова так описывает формат:
«Без вас я бы с этими компаниями, а тем более с их ТОП‑составом не познакомилась. Это облегчает работу, даёт глубину, делает контакт тёплым. Если захочу поработать с компанией, мне не придётся объяснять незнакомому менеджеру, кто я и что я».
В экспертах — сильные практики в ландшафте и городской среде:
- Дмитрий Онищенко — ландшафтный архитектор премиум‑объектов бюро АЛД Ландшафт, более 100 реализованных проектов.
- Гульнара Сафарова — архитектор общественных пространств, основатель Safarova(+)lab, куратор курса по благоустройству в Британке, член экспертного совета ADDAWARDS.RU.
- Артемий Шаронов — главный архитектор бюро b612, призёр и победитель ADDAWARDS.RU, АЛАРОС, «Золотой Трезини».
- Юрий Шередега — сооснователь Sheredega Consulting, урбанист, победитель конкурса на парк «Зарядье» в составе консорциума Diller Scofidio + Renfro.
- Антонина Болотина — основатель «Территория Ландшафта», призёр АЛАРОС, амбассадор ADDAWARDS.RU.
Зарегистрируйтесь бесплатно с промокодом ART0626 и получите:
- билет на дизайн‑шоу
- доступ к закрытому чату ADDA PRO
- презентации спикеров
- возможность голосовать, задавать вопросы экспертам и заводить новые профессиональные контакты
- фуршет с нетворкингом в кругу профессионалов
Когда: 17 июня, сбор гостей в 17:00
Где: ARTPLAY, строение 7, Малый выставочный зал
Посещение строго по регистрации!
Регистрируйтесь по ссылке: https://finestreet-mediagroup.timepad.ru/event/4003648/
В 1921 году в Большой аудитории молодой физик, изобретатель и музыкант Лев Сергеевич Термен продемонстрировал собравшимся первый в мире электронный музыкальный инструмент, впоследствии названный терменвоксом.
Генерация электрических колебаний звуковой частоты управлялась положением рук музыканта в электромагнитном поле двух антенн.
По свидетельствам современников, успех был оглушительным. Выступление Термена в Большой аудитории Политехнического музея на VIII Всероссийском электротехническом съезде стало началом практического применения радиофизики в искусстве. Особенно терменвокс полюбили создатели кинофильмов — в первую очень фантастических.
В Политехническом музее хранится авторская, созданная в 1982 году самим Львом Сергеевичем Терменом, и переданная им музею копия инструмента.
Приходите на лекцию «Музыка эфира: электронный голос нового времени» (https://polymus.ru/events/detail/muzyka-efira-elektronnyy-golos-novogo-vremeni) 17 июня в 19:30, где поговорим об этом и многих других интересных изобретениях.
#оцифрованнаяколлекция
Лекция «Музыка эфира: электронный голос нового времени»
📆 17 июня, 19:30
📍 Библиотека №19 им. Ф.М. Достоевского
Чистопрудный бульвар, д. 23, стр. 1
🎫 Бесплатно по регистрации (https://polymus.ru/events/detail/muzyka-efira-elektronnyy-golos-novogo-vremeni)
Политехнический музей приглашает на очередную встречу из цикла научно-популярных лекций, посвящённых темам на стыке науки, техники, искусства и поп-культуры.
В Библиотеке №19 имени Ф.М. Достоевского Роман Артёменко, старший научный сотрудник отдела научных исследований и развития музейного фонда Политехнического музея, расскажет о том, как радио и электричество изменили само представление о музыке.
Поговорим о 1920–1930-х годах — времени прорыва в радиотехнологиях, когда перед человечеством открылась новая эпоха связи на огромных расстояниях, а способы создания, распространения и восприятия музыкальных произведений начали стремительно меняться. Разберёмся, как открытие электромагнитных волн и развитие радиоэфира повлияли на культуру, почему радиотехнологии оказались важны не только для коммуникации, но и для науки, безопасности и искусства и как появление терменвокса стало символом поиска «звука будущего».
Отдельно поговорим о предметах из коллекции Политехнического музея — свидетелях ранней эпохи радио, которые хранят истории о том, как электронное звучание стало частью нового мира, в частности об электромузыкальном инструменте «Терменвокс».
Елена Щапова де Карли — гость Писательского клуба Музея Льва Толстого
Друзья, в среду, 17 июня, в 18:00 в Ампирном зале на Пречистенке пройдет очередное заседание Писательского клуба «Черновик».
В гостях у ведущего Сергея Шаргунова — Елена Щапова де Карли: модель, литератор, поэтесса, первая русская манекенщица в Нью-Йорке, сейчас проживающая в Италии. Жена и героиня Эдуарда Лимонова.
На встрече Елена прочтет неизвестное письмо Эдуарда Лимонова, адресованное ей, а также свои неопубликованные стихи.
▶️ Вход по бесплатным билетам: https://tolstoymuseum.ru/news/2026/06/11/85802/
📍Государственный музей-заповедник Л.Н. Толстого (Пречистенка, 11/8)
Музей Льва Толстого запускает Киноклуб
Что такое подлинное счастье, семейное и не только? Реально ли сегодня стремиться к гармонии, подобно героине толстовского «Семейного счастия», заявляя: «Я не хочу играть в жизнь, я хочу жить»?
Музей Льва Толстого представляет новый проект — Киноклуб «В поисках дома». На заседаниях клуба мы будем встречаться с профессионалами из мира кино, смотреть и обсуждать фильмы, герои которых через поиск семейного очага, родного дома стремятся найти себя самих. Их поиски не всегда увенчиваются победами. Важнее оказывается путь, а не конечная цель.
На первой встрече мы смотрим экранизацию новеллы Оноре де Бальзака «Гобсек» (1936) режиссера Константина Эггерта. После просмотра обсуждаем толстовские и бальзаковские вопросы интонации в литературе и в кино, границы понимания так называемого «реализма».
➡️ Ведущий клуба — киновед Юрий Кунгуров.
▶️ Специальный гость первого заседания — кандидат искусствоведения, доцент кафедры киноведения ВГИК, программный директор The Art Film Festival Марина Торопыгина.
➡️ Вход по бесплатным билетам: https://tolstoymuseum.ru/news/2026/06/10/85794/
⌛️18 июня (четверг), 18:00
Показы будут проходить в Каретном сарае Усадьбы Л.Н. Толстого в Хамовниках
📍улица Льва Толстого, 21
Хотите прогуляться по залам Большого дворца с настоящим ученым? Приходите на экскурсию заядлого фалериста, кандидата искусствоведения и научного сотрудника «Царицына» Михаила Тренихина. Он проведет вас по постоянной экспозиции, но покажет то, что обычно остается незамеченным: например, лепнину с орденскими звёздами в Екатерининском зале, которую легко пропустить в великолепии убранства. Рассказ будет посвящен наградам и медалям. Михаил поведает о том, как награждали отличившихся граждан на Руси и в царской России, а напоследок откроет перед вами портфель экскурсовода и покажет изображения орденов из своего собственного собрания.
Можно приходить с детьми от 12 лет.
«Для ободрения ко всяким геройским добродетелям»
Прогулка с ученым
18 июня, 18:00-19:30
Дорогие любители искусства!
🎨🎨🎨
Рады вам сообщить, что:
18 ИЮНЯ 2026 (Четверг)
⏰ 18:30
в Галерее-мастерской Варшавка состоится бесплатный "Мастер-класс по дофаминовым пейзажам", который проведет Полина Глухова, чья выставка "Как охра стала красной" проходит сейчас в нашей Галерее.
🖼️ Участники под руководством художницы создадут собственное произведение искусства и смогут забрать его с собой.
🖌️ Все материалы предоставляются; умения рисовать не требуется.
✅ Записаться на мероприятие можно по телефону:
8(499) 723-10-75
‼️ количество мест ограничено
Ждём вас в нашей Галерее!
18 июня в 19:30 в МАММ в рамках образовательной программы биеннале «Искусство будущего» состоится паблик-ток «Кризис памяти. Как художники работают с воспоминаниями в цифровую эпоху»
В современном мире мы всё чаще доверяем память технологиям: наши отпуска, концерты и встречи мгновенно превращаются в цифровые архивы. Как это меняет наше восприятие реальности? Как мы адаптируемся к генеративным нейросетям, создающим фотореалистичные изображения? И как современные художники осмысляют эти изменения?
Участники паблик-тока:
Надя Колдаева — художница, автор проекта «MORE/МОРЕ»
Милагрелия (Виктория Гурова) — художница, автор проекта «Семья, которой нет»
Модератор дискуссии:
Никита Слинкин — искусствовед, заведующий отделом культурно-просветительских программ МАММ
🎟️ Билеты: https://mamm-mdf.ru/events/detail/pablik-tok-krizis-pamyati-kak-khudozhniki-rabotayut-s-vospominaniyami-v-tsifrovuyu-epokhu/
🎤 18 ИЮНЯ | КАТЕРИНА БАЛЫКБАЕВА & SOLO TANGO ORQUESTA
Голос, покоряющий сердца, и коллектив, покоривший мировой танго-олимп. Великолепная Катерина Балыкбаева и блестящий Solo Tango Orquesta, уникальный симбиоз огненной мощи и драматизма, концерт-путешествие в сердце аргентинского танго — от меланхоличных нот до взрывных ритмов, от шепота до музыкальной бури.
Прозвучат как знаменитые хиты из мирового репертуара в оригинальных аранжировках, так и специально подготовленные для этого вечера композиции, где голос Катерины сольется со звуками бандонеона, струнных и рояля в море танго-страстей.
Билеты: https://kozlovclub.ru/event/katerina-balykbaeva-solo-tango-orquesta-2 🎫
В пятницу 19 июня легенда российского блюза Михаил ПЕТРОВИЧ Соколов и группа "The Hot Rod Band" сыграют первый летний концерт на малой сцене Ритм-н-Блюз Кафе. Приглашаем всех поклонников жанра и губной гармоники.
19 июня. Начало в 20:00.
Купить билет: https://vk.cc/cYfz6G
Адрес: Москва, Староваганьковский пер., д.19с2.
19 июня в 19:00 в киноклубе МАММ состоится спецпоказ фильма «Фейерверки днем» — полнометражного дебюта режиссера Нины Воловой, драмеди о семье, переживающей момент перелома и прощания с привычным укладом жизни.
Три сестры живут в большом доме, окруженные заботой и щедростью отца. Однако его бизнес оказывается на грани банкротства. Решение отца продать дом становится причиной семейного конфликта.
Режиссер определяет картину как личное высказывание о смене эпох и утрате, сравнивая ее с «Вишневым садом», перенесенным в современную реальность. Премьера фильма состоялась на кинофестивале «Маяк», на котором картина получила приз за лучший дебют.
Картину представит и обсудит режиссер Нина Волова.
🎟️ Билеты: https://mamm-mdf.ru/events/detail/pokaz-filma-niny-volovoy-feyerverki-dnem/
Уникальная возможность узнать устройство профессиональной фотолаборатории и узнать все циклы создания и оформления отпечатков!
Вам покажут различные типы оборудования, технологии производства, материалы. Только бумаг для печати фотографий около 40 видов.
Вы поймете как материал влияет на изображение, как можно усилить вашу работу с помощью правильной печати и оформления, как проявляют и сканируют фотопленку.
И многое другое.
Дата проведения: 19 июня 19:00
Место проведения: Fotolab
Регистрация по ссылке - https://matrixa.art/events-tour-of-the-fotolab
ЛЕТО В МОСКОВСКОМ ЗООПАРКЕ. ЛЕТНИЙ ПОРТРЕТ ЗООПАРКА ГЛАЗАМИ ПОСЕТИТЕЛЕЙ
📷Академия Московского зоопарка совместно с Московским институтом профессиональной и любительской фотографии приглашает на серию бесплатных мастер-классов с профессиональными фотографами.
🫶По итогам занятий лучшие работы будут представлены на уличной фотовыставке в зоопарке.
График занятий: 1 раз в неделю с 17:00 до 20:00
19, 26, июня; 3, 10, 17, 24, 31 июля; 7, 14, 22, 28 августа
🌿Куратором по обучающей программе выступает Прудников Василий Анатольевич – фотограф, фотожурналист, преподаватель фотографии, директор РУСС ПРЕСС ФОТО, ректор Института Профессиональной и Любительской фотографии ИПЛФ – РУСС ПРЕСС ФОТО
🏡Для посещения мастер-классов необходима регистрация https://bilet.mos.ru/event/680463257/, все подробности по ссылке https://www.moscowzoo.academy/obrazovanie/specproject/leto-v-moskovskom-zooparke-letnij-portret-zooparka-glazami-posetitelej/
☝️На этой неделе прожигаем жизнь в клубе целых три дня: начинаем в четверг.
Ну, а через две недели, 19 июня, мы будем встречать на своей сцене настоящего легендара — GUF.
🪩Билеты и столы можно купить здесь: vk.cc/cYB1tS
Мы откроемся в 22:00.
Алексей выйдет в 23:59
После 00:40:
Девушки проходят бесплатно.
Парни — за депозит.
20 июня, в субботу, с 23:55 на главном танцполе клуба 16 Тонн вновь разгорится легендарная вечеринка Burning Series, проводимая виниловым лейблом Occulti. Ночь правильного разножанрового drum’n’bass от артистов зарубежных лейблов — в этот раз с атмосферой Liquid V, Hospital Records, RAM, Fokuz и фирменным напором Night Grooves до самого утра.
Кинопоказ фильма «Ганди молчал по субботам» Юрия Зайцева на Большом экране Центра имени Сергея Курёхина.
◼ 20 июня, 20:00 — Билеты: vk.cc/cYf5eG
Молодое кино о поиске опоры в распадающемся мире с Марком Эйдельштейном и Дарьей Екамасовой в главных ролях. Премьера фильма состоялась на 13-м фестивале дебютного и короткометражного кино «Короче» в Калининграде.
В жизни 16-летнего Мота наступает апокалипсис, когда его отец уходит из семьи. В знак протеста Мот приводит домой бездомную и заявляет, что она будет жить в родительском доме.
«Ганди молчал по субботам» — история взросления подростка-зумера. Когда привычная картина мира Мота рушится, ему помогают шутки и красочное воображение, где буквально можно нарисовать свою реальность. Близким для него человеком становится бездомная женщина — именно это знакомство показывает герою, что такое семья, дружба, способность слышать и быть услышанным даже без слов.
Марк Эйдельштейн, актер: «В начале истории это человек, который даже не задумывается о таких понятиях, как дом, бездомность, милосердие, предназначение. Дальше он просто начинает размышлять, пускается в путешествие, по ходу которого узнает, что существует не только внешняя бездомность, но и внутренняя».
«Ганди…» стал полнометражным дебютом режиссера Юрия Зайцева, обладателя премии «Золотой орел» за лучший короткометражный фильм «Материя» (2019). Сценарий основан на одноименной пьесе Анастасии Букреевой 2016 года. Экранизация отличается юмором, отсылками к современности и смелыми художественными решениями: театральные мизансцены здесь сочетаются с коллажной графикой, семейная комедия с подростковой драмой.
Юрий Зайцев, режиссер: «Для меня это фильм о внутреннем одиночестве человека. И пропасти в отношениях между людьми — далекими и самыми близкими, родными. О тотальном нежелании понять друг друга, услышать. И о том, что иногда, чтобы быть услышанным, нужно замолчать. По сюжету картина событийная, визуально яркая, с множеством эффектов и великолепными актерскими работами».
Также в фильме снимались: Виктория Толстоганова («Движение вверх», «Казнь»), Евгений Коряковский («Чистые», «Пищеблок»), Александр Пашутин («Экипаж», «Премия»), Олег Гаркуша («Король и шут», «Хрусталев, машину!», «Я тоже хочу»), Всеволод Цурило («Последний богатырь. Корень зла», «Русский ковчег», «Ментовский войны»), Алина Воскресенская («Водоворот», «Универ»), Артем Крылов («Вольная грамота», «Анжелика»).
Производство — киностудия «Ленфильм», FT Production при поддержке Министерства культуры РФ и фонда «Кинопрайм». Фильм выпустит в прокат дистрибьюторская компания К24.
Центр современного искусства им. Сергея Курёхина возвращает на Васильевский остров большое кино.
Обновленное здание Центра, которое открылось после реконструкции прошлой осенью — это мультиформатная площадка, где проходят абсолютно разные события от камерных перформансов до масштабных фестивалей. А еще – это уникальная площадка для кинопоказов, ведь зала на такое количество мест (640) с таким гигантским экраном (16 на 10 метров) еще не было в нашем городе!
Отличная техническая начинка, чистый звук, впечатляющая картинка и приятные цены на билеты – все это уже сегодня доступно ценителям качественного кино.
Каждый месяц здесь показывают программы, где кино пересекается с музыкой, танцем и современным искусством, а также проходят ретроспективы культовой киноклассики, связанной с фигурой Сергея Курёхина и его современниками. Кроме регулярных киносеансов, вас ждут творческие встречи с режиссерами, обсуждения с киноведами и лекции от экспертов.
На июнь в Центре запланированы кинопоказы:
20 июня – фильм Юрия Зайцева «Ганди молчал по субботам», билеты http://vk.cc/cYf5eG
26 июня – фильм Романа Михайлова «Пока небо смотрит», билеты vk.cc/cYrYUq
В июле пройдут показы: документального фильма «Наум.Предчувствия» и
«Питер FM» — летнего романтического фильма из 2006 года с Евгением Цыгановым, Екатериной Федуловой и Петербургом в главных ролях.
Ждём вас на сеансах — будет интересно!
Режиссер Константин Бронзит о кинозале Центра Сергея Курёхина:
«Удивительная площадка. Мне как кинематографисту очень важно, в каком качестве мое кино сегодня демонстрируется публике. В последний раз, свое кино в таком отличном, большом формате с прекрасным звуком я смотрел только на Оскаре, в Музее Академии».
🎤 20 ИЮНЯ | СВЕТЛАНА ЖАВОРОНКОВА & ACOUSTIC SOUL
Классика соула, блюза и поп-музыки. Программу, которая прозвучит, можно назвать мечтой меломана: песни Bob Dylan, Average White Band, Tedeschi Trucks Band, Joni Mitchel за счет уникального мягкого полуакустического звучания и аранжировочных находок замечательных музыкантов придут «к общему знаменателю» с песнями из репертуара таких суперзвёзд поп-музыки, как Madonna, Prince и George Michael.
Билеты: https://kozlovclub40.ru/event/svetlana-zhavoronkova-acoustic-soul-27 🎫
Работы Анны и Александра Мессереров, объединенные темой сострадания к близкому существу. Всего на выставке «Ну, выздоравливайте!» пять портретов болящего пса Волчика, два принадлежат кисти Александра, три – Анны.
И хорошая новость: выставка продлена и будет работать до 21 июня!
ФОТОСИНТЕЗ: Максим Ананьев, Андрей Белявский, Екатерина Попова в Малом зале.
◼ 21 июня, 19:00 —Билеты: vk.cc/cYs55n
Фотосинтез — концерт электроакустической музыки, аудиальное путешествие в макромир одного из основополагающих процессов биосферы.
В концерте примут участие: Макс Ананьев, музыканты Екатеринбургского психоделик-джаз ансамбля «Пирамиды Урала» Екатерина Попова и Андрей Белявский.
В программе будет задействована палитра музыкальных инструментов: ударные, аналоговые синтезаторы, цитра, металлические резонаторы и электрогитара. Для максимального погружения в процесс фотосинтеза концерт сопроводит авторский видеоряд с макросъёмкой флоры.
Как рождаются музеи и выставки
Как архитектура влияет на наше восприятие искусства? Почему одни выставки запоминаются не только экспонатами, но и самим пространством? Делимся с вами записью лекции архитектора Сергея Чобана «Пространства для искусства».
Особое место в разговоре займёт экспозиция выставки Пушкинского музея «Беатриса Сандомирская. 1894–1974», которая проходит в Галерее искусства стран Европы и Америки XIX–XX веков до 21 июня.
Сергей Чобан — российский и немецкий архитектор, сооснователь архитектурного бюро «СПИЧ», управляющий партнер архитектурного бюро «Tchoban Voss Architekten», лауреат European Architecture Awards.
Дорогие друзья, наши планы на июнь:
Ежедневно
Обзорные экскурсии по Дому-музею А.П.Чехова
https://www.goslitmuz.ru/poster/17114/
2, 9, 16, 23, 30 июня в 12:00
26 июня в 16:00
Экскурсионная историко-литературная программа «Жизнь и творчество А.П.Чехова» (по основной экcпозиции музея) для учащихся старших классов, студентов и всех любителей истории русской литературы! ❤️
Подробности и билеты: https://goslitmuz.ru/poster/21421/
12 июня в 14:00
Лекция Эрнеста Орлова «Путешествие А.П. Чехова на Сахалин и на Восток»
Подробности и билеты: https://goslitmuz.ru/poster/19414/
20 июня в 16:00
Лекция Эрнеста Орлова
«"Дни ясные, тихие, а ночи чёрт знает как хороши": Чеховы на даче»
Подробности и билеты: https://www.goslitmuz.ru/poster/21018/
28 июня в 19:00
Авторская экскурсия Ксении Капустиной «Художники в доме Чеховых» (по основной экспозиции)
Билеты: https://goslitmuz.ru/poster/21093/
Дорогие Друзья!
16, 23 и 30 июня приглашаем ребят 8-13 лет принять участие в программе «Юный кипер»!
Программа проводится на Новой территории в Детском зоопарке.
Ребята познакомятся с различными породами кур, гусей, кроликов и морских свинок, приготовят пищу и покормят животных. Юные киперы узнают, что из еды подходит домашним животным, как устроены загоны, как правильно общаться с обитателями зоопарка.
Возраст 8-13 лет
Продолжительность: 2 часа
Сопровождающие взрослые проходят на территорию по билетам в зоопарк.
Приобрести билеты на программу «Юный кипер» на 16 июня (остался 1 билет) можно по ссылке:
http://tickets.moscowzoo.ru/ru/tickets/2041/16.06.2026/10:00
Приобрести билеты на программу «Юный кипер» на 23 июня (осталось 5 билетов) можно по ссылке:
http://tickets.moscowzoo.ru/ru/tickets/2041/23.06.2026/10:00
Приобрести билеты на программу «Юный кипер» в 10.00 на 30 июня можно по ссылке:
http://tickets.moscowzoo.ru/ru/tickets/2041/30.06.2026/10:00
Приобрести билеты на программу «Юный кипер. Обогащение среды» в 12.30 на 30 июня можно по ссылке:
http://tickets.moscowzoo.ru/ru/tickets/2041/30.06.2026/12:30
Наши контакты:
KidsZoo@culture.mos.ru
Телефон для связи: +7(903)- 002-86-90
+7(906)-084-48-41
Ждём Вас!😊
ЗАБИРАЙ БИЛЕТЫ НА КОНЦЕРТ ФАКТOP-2!💥
11 июля мы возвращаемся в нулевые — Фактор-2 снова в Руки Вверх! Бар! на Таганке 🔥
25 лет хитов, которыем знаем наизусть: «Скажи, красавица», «Весна», «Класс, детка, класс», «Казанова». Будем петь вместе
Хочешь попасть на концерт бесплатно и потусить за счет Жукова?
Тогда участвуй в конкурсе для подписчиков!
Наши призы:
🥇1 место – 3 билета на концерт!
🥈2 место – 2 билета на концерт!
🥉3 место – 1 билет на концерт!
Что нужно сделать?
Сделай репост этой записи!
Подпишись на Руки ВВерх! Бар | Москва
25 июня мы узнаем имена победителей!🔥
Не хочешь ждать?
Покупай билет уже сейчас vk.cc/cY6fTI
Увидимся в Руки ВВерх! Бар!😉
⚡ЗЕЛЕНО-МОЛОДО — открываем новый проект
ЦСИ Винзавод объединит независимый театр и музыку: новый проект Зелено-Молодо представит музыкальные инди-коллективы и театральные объединения на летней сцене в Зеленом Ангаре.
🗣 «Проект Зелено-Молодо — это осознанное решение выйти за пределы современного искусства, в сторону театра и музыки, где сегодня проявляется много экспериментального контента и важна его поддержка. По аналогии с Открытыми студиями Винзавода мы собрали программу с экспертами в области театра и музыки. И предоставляем возможность показа своего творчества независимым талантливым театрам и музыкантам в новом месте и формате, с нашим профессиональным участием», — Софья Троценко, основательница ЦСИ Винзавод.
Спектакль-открытие Зелено-Молодо — «Записки на манжетах» театрального объединения «ВНЕ…ТЕАТР».
📌Открытие: 26 июня в 20:00.
Все участники прошли экспертный отбор. За театральную программу отвечают ректор ГИТИСа Григорий Заславский, писатель Александр Цыпкин, театральный критик Павел Руднев и куратор проекта Ева Инденбаум. По музыке — Вадим Чувашев, основатель и главный редактор блога «Родной звук».
🗓Даты Зелено-Молодо: 26 июня — 2 августа 2026
🎐Площадка: Зеленый Ангар, ЦСИ Винзавод
📍Адрес: Москва, 4-й Сыромятнический переулок, д. 1/8
Информация и билеты: https://winzavod.ru/calendar/festivals/zeleno-molodo-winzavod/
Танц-перформанс
«UNTITLED»
с аудиовизуальным сопровождением
«Без названия»
◼ 26 июня, 20.00 билеты https://vk.cc/cYJIGY
26 июня в Центре современного искусства имени Сергея Курёхина состоится «Без названия» / «UNTITLED» — танцевальный перформанс компании [танцлабр] в
синтезе с аудиовизуальным искусством. Вечер откроется AV-перформансом Андрея Воробьева, проекта RNA / Радикальное Шумовое Действие, и медиахудожника Моргана Королькова. Звук и цифровая графика
сформируют среду постиндустриальных настроений пространство распада,
непрерывной трансформации и движения формы. Эта эстетика продолжится в перформансе «Без названия» хореографа Светланы Леничко. Четыре танцовщицы действуют по принципам самоорганизующейся системы:
композиция возникает прямо в моменте, а внимание зрителя свободно перемещается.
«Без названия» — перформанс с открытой композицией без устойчивого центра. Движение разворачивается как сеть взаимных импульсов: простые элементы складываются во фразы и снова распадаются на «молекулы», вступая в игру друг с другом. Внутри этой структуры важен момент зависания — между разрушением и сборкой, когда сама форма становится событием. Название становится принципиальным отказом от заданных ориентиров. Оно оставляет пространство свободной интерпретации и приглашает зрителя не только наблюдать, но
и доверять собственным ассоциациям.
Светлана Леничко — танцхудожница, перформер, хореограф и профессиональная танцовщица. В ее практике важное место занимают синтетические арт-практики и взаимодействие танца с медиа- и звуковым искусством. С 2024 года она основатель и
хореограф [танцлабр] — пространства современного танца и перформанса.
Хореограф: Светлана Леничко
Танцоры: Рада Смирнова, Саша Вотская, Юлия Савостьянова, Светлана Леничко
Радикальное Шумовое Действие
Медиахудожник: Морган Корольков
Продолжительность вечера — 60 минут.
Внимание: людям с эпилепсией не рекомендуется смотреть этот перформанс.
Перформанс создан • при поддержке Центра развития проектов современной хореографии «Каннон Данс».
В пятницу 26 июня на большой сцене Ритм-Блюз Кафе. Михаил Кистанов - гитара, вокал; Лена Шери - клавишные, вокал; Даниил Буянов - гитара; Олег Шарафединов - бас; Леонид Хайкин - барабаны.
⏲ 26 июня. Пятница. Начало в 19:00.
🎫 Купить билет: https://vk.cc/cWCWfV
☎ Подробная информация по тел.: +7(495)765-93-13.
📍 Ритм-Блюз Кафе, Москва, Староваганьковский пер., 19с2.
Концерт “Терменвокс и баян: музыка из воздуха. Петр Термен и Андрей Дикоев”
◼ 27 июня 18.00 билеты https://vk.cc/cYHRmj
27 июня на сцене Центра современного искусства имени Сергея Курёхина впервые встретятся баян и терменвокс – два инструмента связанные с воздушной стихией.
Пётр Термен — один из ведущих исполнителей на терменвоксе в мире, электронный музыкант, лауреат британской премии Creativepool и американской Clio Music как композитор. Вместе с терменвоксом зазвучит флакс от Soma Labs — живая электроника, превращающая движение магнитов возле инструмента в космические текстуры и ритмы.
Воздух обретёт земную глубину в руках Андрея Дикоева (баян) — виртуоза, дирижёра, педагога и актёра, профессора Санкт-Петербургского государственного института культуры. Его баян дышит, как оркестр, а в союзе с терменвоксом рождается завораживающий диалог: эфирное и осязаемое, космическое и земное, классика и смелая импровизация.
Часовой импровизационный перформанс станет первым совместным выступлением для музыкантов. Это нельзя пропустить!
День молодёжи в Историческом музее
27 июня Исторический музей приглашает на праздничные мероприятия, посвященные Дню молодёжи. Гостей ждет насыщенная и интересная программа: перформанс с песочной анимацией и живой музыкой по мотивам былины «Василиса Микулишна», хакатон «Москва в Minecraft», совместный интеллектуальный квиз шести ведущих культурных объединений столицы, концерт классической музыки, лекции об истории, паблик-ток с молодыми археологами, а также экскурсии и историческая игротека от волонтёров ГИМ.
На стенде Молодёжной программы можно будет узнать о практике и работе в музее, пообщаться с кураторами и активистами, отсканировать QR‑коды для резюме или записи на открытый лекторий.
Специальные мероприятия:
📍12:30 — 13:30 — перфоманс «Василиса Микулишна», 12+
📍14:00 — 16:00 — хакатон «Москва в Minecraft», 12+
📍14:00 — 18:00 — стенд Молодёжной программы Исторического музея, 12+
📍14:30 — 16:30 — лекция «Царь Фёдор Алексеевич: 350 лет со дня венчания на царство», 12+
📍15:00 — 16:30 — паблик-ток «Археология в музее», 12+
📍16:00 — 18:00 — молодёжный лекторий «Горизонты истории», 12+
Программа мероприятия:
16:00 — 16:40 — лекция «Матримониальный фронт борьбы Людовика XI и Карла Смелого»
16:40 — 17:20 — лекция «Организации воспитания молодёжи: от сокольников до пионеров»
17:20 — 18:00 — лекция «История сибирской кооперации»
📍17:00 — 19:00 — квиз Молодёжных советов «Грани культуры», 12+
Мероприятие бесплатное, по предварительной регистрации до 23 июня: https://vk.cc/cYuawH
📍19:00 — 21:00 — концерт Клуба классической музыки МГУ имени М. В. Ломоносова ко Дню молодёжи, 12+
Экскурсии, музейные занятия и мастер-классы
📍12:30 — 13:45 — музейное занятие «Никогда не разговаривайте с неизвестными», 12+
📍13:00 — 14:30 — экскурсия «(Не)детские истории из глубины веков», 12+
📍14:00 — 15:30 — экскурсия «Исторические шедевры «Золотой кладовой»», 12+
📍14:15 — 15:45 — обзорная экскурсия по выставке ««Люди как люди. Любят деньги». Деньги в романе М. А. Булгакова «Мастер и Маргарита»», 12+
📍14:30 — 16:00 — экскурсия «Московское царство в XVI веке: Иван Грозный и его время», 12+
📍16:00 — 18:00 — «Историческая игротека», 12+
📍16:00 — 17:30 — экскурсия «Московская Русь XVI-XVII веков в памятниках Исторического музея», 12+
Подробности и билеты: https://vk.cc/cYuaAs
📣 Галерея А3 объявляет набор заявок для художников на выставку «Русский стиль»
Наша выставка — это пространство диалога между прошлым и настоящим, где культурное наследие обретает новые формы и смыслы. Мы ищем работы, в которых традиционные русские мотивы переосмыслены через призму современного искусства.
Даты проведения: с 08.10.2026 по 08.11.2026
Место проведения: «Галерея А3» (Староконюшенный пер., д. 39).
❗️Крайний срок подачи заявок: до 28 июня 2026 г.
Принимаемые форматы работ: живопись, графика, скульптура, ДПИ
Главное — ваша работа должна раскрывать тему Русского стиля: обращаться к фольклору, историческим образам, традиционным орнаментам, архетипам или символике, предлагая свежий, авторский взгляд.
Шаблон заявки для заполнения: https://disk.yandex.ru/i/YUC2IK0oeKaYyg
Адрес для отправки заявок: ArtGallery2025@yandex.ru
Порядок рассмотрения:
✅Заявки принимаются только в электронном виде в формате файла world на указанный e‑mail с темой письма «Русский стиль».
✅Рассмотрение и отбор заявок длиться минимум два месяца
✅Результаты отбора будут направлены всем участникам по электронной почте
Присоединяйтесь к выставке «Русский стиль» — давайте вместе создадим пространство, где традиции оживают в новых формах!
Ждём ваши заявки — вдохновляйтесь наследием и творите будущее!
#ГалереяА3 #приемзаявок #Русскийстиль
#ВЫСТАВКИ_ГКФ
До 28 июня в Галерее классической фотографии открыта выставка Анны Кеврель "Олос о Космос" (όλος ο κόσµος), которая является знаковым событием в истории современной фотографии.
Художница предлагает зрителю уникальный взгляд на мир, где передовые технологии и органическая жизнь не противостоят друг другу, а гармонично сосуществуют.
Кеврель исследует эволюцию человека в эпоху стремительного технологического прогресса, создавая завораживающие образы. Центральным элементом ее работ является футуристический персонаж, созданный самой художницей. Анна самостоятельно разрабатывает костюмы и реквизит, придавая своим творениям неповторимый облик.
Анна Кеврель – признанный мастер современного искусства, чьи работы покорили мир. Ее выставки проходили в Москве, Нью-Йорке, Мехико, Санкт-Петербурге, на Бали, в Лос-Анджелесе, Флориде, Лугано, Лиссабоне, Милане, Амстердаме и многих других городах. Произведения художницы украшают частные и музейные коллекции, подтверждая ее неоспоримое влияние на современный арт-мир.
БИЛЕТЫ: https://galereya-klassiches-2022.timepad.ru/event/3945473/#register
______________
Галерея Классической Фотографии
Москва, Саввинская набережная, 23/1
Часы работы: вт-вск. 12:00-21:00
www.classicgallery.ru
#фотография #ГКФ #галерея
Фотожурналистика международного уровня
Лекция Владимира Вяткина
«Значение художественности в современной фотожурналистике»
28 июня в 15:00 в лектории Foto-one пройдёт встреча с Владимиром Вяткиным — фотографом, которому в 1985 году Международная Организация журналистов (IOJ) присвоила статус
«Международный Мастер Фотожурналистики»
Владимир Вяткин — почётный член Союза Фотохудожников России, Международный Мастер Фотожурналистики, преподаватель кафедры фотожурналистики МГУ им. Ломоносова, академик Международной гильдии фотографов средств массовой информации.
На счету Вяткина более 200 наград, среди которых премия самого престижного в фотожурналистике приза Golden Eye. Он шестикратный лауреат престижного международного конкурса World Press Photo, лауреат Интерпрессфото, Mother Jones Photo Contest (International Fund for Documentary Photography – США), SSF World Sports Photo Contest (Япония), Humanity Photo Award и Great Wall (Китай), HIPA и многих других. Лауреатом «Серебряной камеры» он становился восемь раз.
Владимир Вяткин занимается социальной фотожурналистикой, арт-фотографией, является признанным спортивным фотографом, а также разработал собственный метод неопикториальной фотографии.
Где и когда: 28 июня, 15:00 Москва, Бумажный проезд, 14, стр. 2 (м. Савёловская) Лекторий Foto-one
Регистрация: https://matrixa.art/events-vladimir-vyatkin
Не пропустите!
🐞Летний привет...
...с выставки «Очарование красоты. Из истории ювелирных украшений в России»: броши в виде жуков, стрекоз, птичек или букетов с цветами. Успейте насладиться разнообразием форм и ювелирных техник до 29 июня.
Генеральный партнер выставки — ювелирная компания MUIZ Diamonds.
#КоллекцияГИМ #ИсторическийМузей
Нам не терпится поделиться с вами этой новостью! 🔥
Центр дизайна ARTPLAY стал официальным инфопартнёром биеннале «Лето в усадьбе» – главного дизайн-события лета.
Биеннале «Лето в усадьбе», организованное проектом MADE IN RUSSIA EXPO, пройдёт в исторической усадьбе Лемана с 29 июня по 5 июля.
Девять пространств особняка будут оформлены ведущими российскими дизайнерами, среди которых Ева Бергман, Анна Муравина, Ангелина Аскери, Мария Рублёва, Юлия Маркос, Александр Кононенко, Алексей Бочков, Сергей Трегубов и Женя Жданова.
В проекте принимают участие ведущие российские бренды, такие как: Loffilab, Brass, Fresq, Atelier Tati, Coma Coma, Factura, Mononova, MyBarli, Salix, MIRA CERAMIC, Ceramica Décor и другие.
Интересно посмотреть, как в историческом пространстве усадьбы соединяются архитектура XIX века и современный дизайн: мебель, свет, текстиль и керамика здесь работают не по отдельности, а как цельная интерьерная композиция.
Биеннале обещает стать не просто выставкой, а живым культурным опытом со встречами, камерными событиями и возможностью увидеть российский дизайн в особенно красивом и продуманном контексте.
🏰 Узнать подробности о том, как посетить мероприятие, можно по ссылке:
https://madeinrussia-expo.ru/ru/about?tab=2
Концерт Антон Рязанов проект в Малом зале Центра.
◼ 5 июля, 19:00 — Билеты: https://vk.cc/cYHOpr
5 июля в состоится концерт джаз-бэнда Anton Ryazanov Project. Музыка коллектива создает образы сродни литературным: размышления о вечерних сумерках, мрачные сны, звериные полеты музыкальных откровений. Сложносочиненный коктейль из меланхоличного авторского джаза, уже знакомых произведений и новых пьес.
Атмосферные композиции, глубокие импровизации и острые эмоциональные контрасты — дарк джаз погрузит вас в волшебную атмосферу нуара.
Сегодня — День России
Поздравляем вас с Днем России — праздником, который символизирует нашу историческую и культурную общность.
В этот день хотим рассказать вам о том, как в семье Барятинских, чью коллекцию можно увидеть на выставке «Князья Барятинские. Искусство для наследников», чтили долг, верность и служение Отечеству. Несколько поколений князей Барятинских состояли на военной и дипломатической службе в России. Один из самых ярких примеров — Александр Иванович Барятинский.
Он сделал блестящую военную карьеру, стал генералом-фельдмаршалом. Под его руководством русские войска взяли крепость Гуниб и пленили имама Шамиля, что положило конец Кавказской войне (1817–1864). В память о почитаемом в семье воине-герое во дворце в Марьино был создан мемориальный зал, который всегда был полон любовью к Родине.
Увидеть предметы из дома Барятинских можно до 5 июля в Главном здании.
Квартирный вопрос семьи Барятинских
На выставке «Князья Барятинские. Искусство для наследников» представлена усадебная коллекция княжеской семьи. Рассказываем, что же это была за усадьба.
Впервые о родовом гнезде всерьёз задумался Иван Иванович Барятинский — видный государственный деятель. Долгое время вместе со своей женой Марией Фёдоровной, урождённой графиней фон Келлер, он жил у её родителей в имении Штеттен под Эрфуртом.
Проектом усадьбы Марьино занялся московский архитектор Карл Иванович Гофман. В экспозиции представлены его чертежи с видами дворца, который возводился с 1811 по 1820 годы. На некоторых чертежах видны линии сгибов — архитектор пересылал их Ивану Ивановичу Барятинскому, чтобы тот мог следить за тем, как шло строительство.
Усадьба изначально была подготовлена к размещению внутри коллекции — картин, скульптур и других предметов искусства. Иван Иванович также обсуждал с женой, для чего предназначены те или иные залы.
Усадьба Марьино действительно поражала масштабами: на её территории были оранжереи, суконная фабрика, рядом обустраивалось село Ивановское, где строились богадельня, больница, аптека, школа для крестьянских детей.
А свой новый дом Иван Иванович назвал в честь своей жены — Марии Фёдоровны.
Увидеть чертежи, отчий дом Марии Фёдоровны и даже дагеротипы можно до 5 июля в Главном здании музея.
#КнязьяБарятинские@theartmuseum
11 июля группа Фактор 2 раскачает наши «Руки» на Таганке! 🔥
Ты услышишь «Скажи, красавица», «Класс, детка, класс» и другие хиты группы в живом исполнении на расстоянии вытянутой руки!
Кто с нами? Билеты taganka.rvbar.ru/poster/faktor-2-2
Сегодня в рубрике #прорамы рассказываем о произведении Семена Чуйкова «Дочь Чабана».
Чуйков родился и вырос в Киргизии. С этой страной у мастера всегда были связаны творческие интересы. По его убеждению,
«художник более всего способен воспеть лишь то, что ему хорошо знакомо с детства».
Так, долгие годы Чуйков жил
«на два дома: зиму в Москве, а лето во Фрунзе».
Картину «Дочь чабана» художник написал в Киргизии. Это произведение относится к жанру типажных портретов с ярким местным колоритом. Композиция картины простая и ясная – это фронтальное поясное изображение фигуры киргизской девочки, которая держит перед собой сочную арбузную дольку. Живая и непосредственная реакция разрумянившейся модели, обратившей лицо в сторону, откуда ее кто-то зовет, придали портрету оттенок жанровости.
В тонком колорите произведения Чуйков смог мастерски раскрыть свое живописное дарование – он исполнил цветовое решение картины с помощью сочетаний оттенков розового, оливкового и серого.
Считается, что для этой картины Семен Афанасьевич сам подобрал раму XIX века и тонировал ее, создавая мягкое сочетание тонов между фоном картины, светло-серой краской и патиной обрамления. При этом классическая форма рамы контрастирует с современным изображением и будто приподнимает героиню над действительностью. Таким образом художник словно утверждает новые каноны красоты, которые могут поспорить со старыми идеалами.
Увидеть это произведение и детально рассмотреть его обрамление, а также познакомиться с другими произведениями мастера можно на выставке «Наследие эпохи. Семен Чуйков» по 12 июля.
📍Кадашёвская набережная, 12, 1 этаж.
Купить билет: vk.cc/cVQMzU
Экспозиция продолжает международный музейно-выставочный цикл РОСИЗО «Наследие эпохи». Выставка проводится совместно с Кыргызским национальным музеем изобразительных искусств имени Гапара Айтиева.
Продлили выставку!
Мы продлили выставку «Ларионов / Гончарова. Начало». Теперь экспозицию, посвящённую первым годам творчества знаменитой пары художников, Михаила Ларионова и Натальи Гончаровой, можно увидеть до 26 июля.
Первая половина — середина 1900-х годов для Михаила Ларионова и Наталии Гончаровой — этап становления и активного творческого поиска. Они познакомились во время обучения в Московском училище живописи, ваяния и зодчества, там же Гончарова начала работать в технике пастели. Параллельно с учёбой молодые художники осваивали творческие методы крупнейших представителей французского искусства: от Клода Моне до Винсента ван Гога.
На выставке представлены более 50 ранних произведений Михаила Ларионова и Наталии Гончаровой из собрания ГМИИ им. А.С. Пушкина. Большая часть произведений показана широкой публике впервые. Дополнят экспозицию работы европейских художников, которыми увлекались Ларионов и Гончарова, а также работы преподавателей МУЖВЗ — Леонида Пастернака, Константина Коровина, Валентина Серова.
Выставка проходит в зале 31 Главного здания музея.
После окончания школы Владимир Высоцкий хотел связать свою дальнейшую судьбу с актёрской профессией, но его планы не получили поддержки в семье — Семён Владимирович и другие родственники настаивали на поступлении в технический вуз. Вместе со своим другом Игорем Кохановским Высоцкий подал документы в МИСИ — инженерно-строительный институт, конкурс на поступление в который в 1955 году составлял 17—18 человек на место. 23 августа 1955 года фамилия Владимира появилась в приказе ректора МИСИ № 403: «Зачислить в число студентов 1-го курса механического факультета т. Высоцкого B. C. без предоставления общежития». К учёбе на инженерной специальности он относился весьма прохладно и в конце первого семестра, 23 декабря, поняв, что не сможет учиться в техническом вузе, написал заявление об отчислении по собственному желанию. В январе 1956 года Высоцкий вернулся к посещению театрального кружка Богомолова и стал активно готовиться к поступлению в «театральное».
Летнее настроение на выставке «СВОЯСИ. Традиции будущего»
Работы Юлии Косцовой «Золотые рыбки» и «Ветер» — воплощение легкости и тепла.
Яркий колорит, мерцание точечных цветовых вкраплений и развевающиеся, словно волны, локоны и одежды усиливают ощущение волшебства. Березовые ветви, словно живые, колышутся на ветру и переплетаются с русыми косами молодых девушек. Так природный мотив соединяется с поэтической метафорой.
Выставка открыта до 7 сентября в Выставочном комплексе ГИМ
#ИсторическийМузей #СВОЯСИ
Друзья, рады сообщить о продлении II Международной биеннале «Искусство будущего». Экспозиция, исследующая взаимодействие искусства, науки и инновационных технологий продлится до 13 сентября.
Также к летнему периоду мы подготовили обновленную программу:
• новые циклы лекций и мастер-классов;
• еженедельные кинопоказы авторского кино и специальную программу к Биеннале;
• специальные интерактивные занятия для детей;
• серию мероприятий на крыше музея.
🖇️ Расписание событий и билеты в музей доступны на сайте музея: https://mamm-mdf.ru/museum/info/
📣 Выставка «Москва без окраин. Гагаринский» продлена до 13 сентября
но некоторые экспонаты можно увидеть только последнюю неделю!
Среди них — макет «Миллиметрона», будущей космической обсерватории, предоставленный https://vk.com/lpi_ras Физическим институтом имени П. Н. Лебедева РАН (ФИАН). Миллиметрон — обсерватория с 10-метровым телескопом для исследований в миллиметровом и дальнем инфракрасном диапазонах на длинах волн от 0,07 до 10 мм. Ее создание должно помочь в изучении ближайших окрестностей сверхмассивных черных дыр, следов воды в Галактике, химии космоса, а также поиске предбиологических молекул. Запуск планируется в 2030-е годы.
На выставке представлена история института, который с 1951 года располагается в здании на Ленинском проспекте, построенном по проекту мастерской Алексея Щусева. Среди сотрудников института — семь нобелевских лауреатов, чьи открытия стали частью истории мировой науки.
📍Музей Москвы, 1 корпус
▫️ Подробности https://mosmuseum.ru/exhibitions/p/gagarinskyi/
Геометрия света
С завтрашнего дня в Волго-Вятском филиале Пушкинского музея (Арсенале) откроется выставка «Геометрия света» — ретроспектива знаковой фигуры российской неофициальной художественной фотографии Александра Слюсарева. Новый проект представит более ста работ фотохудожника 1960-х — начала 2000-х годов из собрания Мультимедиа Арт Музея, Москва.
Александр Слюсарев начал заниматься фотографией во время хрущевской оттепели. Уже первые снимки Слюсарева начала 1960-х — заявка на создание собственного стиля. Его художественный метод отличался от уже сложившихся школ фотографии, так и от новых веяний в фотоискусстве. Главными особенностями творчества Александра Слюсарева стали минимализм, интерес к разрушенным фактурам и текстурам, которыми была полна советская действительность. Излюбленный сюжет фотографа — окна, а главный герой большинства фотографий — свет.
В лаконичных, минималистских и изысканных работах Александра Слюсарева то, что за кадром, всегда важнее изображаемого. В обществе, где все говорили на эзоповом языке, где смыслы были затерты идеологическими слоганами, фотография для Слюсарева становится инструментом рефлексии и альтернативным способом жизни. Произведения Слюсарева хранятся в коллекциях крупнейших мировых музеев, в том числе в Тейт Модерн.
Посмотреть на геометрию света можно до 20 сентября в Арсенале (Нижний Новгород, Кремль, корпус 6).
